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Una celeberrima area diceva: “La calunnia è un venticello, un’auretta assai gentile che insensibile, sottile, leggermente, dolcemente incomincia a sussurrar…”.Ma se la calunnia, o il pettegolezzo più becero oggi giorno, vanno ad  insinuarsi nelle rete dei social, il venticello, in pochi secondi diventa tornado:  condannando e giudicano presso il tribunale del web personaggi famosi e non solo. E di queste ore la polemica riguardante la famosissima Loretta Goggi che ha deciso di lasciare si Social dopo essere stata vittima di violenze verbali a seguito di una sua trasmissione televisiva. Benvenuti nell’era di, Instagram, Facebook Twitter,  YouTube, WhatsApp, Tik Tok e chi più ne ha più ne metta, potrebbe dire qualcuno. Ma è evidente che il fenomeno va arginato.Per tale motivo addetti ai lavori, e non solo scendono in campo per chiedere di arginare questa bruttura che affligge il web. E’ il caso di  Rita Borrelli,  napoletana di origini e che da sempre lavora nel mondo dello spettacolo,  con la sua “RB Management srl”,  che ha deciso di attivarsi con la sua fitta schiera di artisti e creare proprio sui social delle conference  call  dal web in cui  ciascun personaggio del mondo dello spettacolo potrà raccontare  le esperienze negative sui social, o i momenti in cui è stato vittima di haters e come difendersi. Prenderanno parte all’iniziativa, tra gli altri, Michele Cucuzza autore di “Fuori dalle bolle! Come sottrarsi dalle supercazzole in rete, un  saggio dedicato all’evoluzione del mondo della comunicazione e  che vuole essere uno strumento per migliorare la propria autonomia nell’utilizzo della rete e per sviluppare le strategie vincenti nell’uso dei social.  “I social sono strumenti  indispensabili per oggi, usati con facilità dai nativi digitali, ma amati tanto anche dagli over.  Strumenti di cui tutti, confessiamolo, non ne possiamo più fare a meno.  Ma che ci stanno sfuggendo di mano. Per questo ho deciso di lanciare questo messaggio, soprattutto per i ragazzi ”, dice la Borrelli che così continua, “Stiamo parlando di realtà , ormai, capaci di incoronare vip, e star a suon di like e follower che senza  troppa fatica , ma solo postando  aforismi celebri,  annessi  a foto d’ordinanza , riescono a incrementare il conto in banca di neo-starlette,  non certamente virtualmente. Giovani che sono amati ma anche spesso invidiati e odiati. Sia chiaro, sarebbe anacronistico e poco lucido non ammettere la risorsa che oggi rappresentano questi strumenti di comunicazione.  Pensiamo solo per un attimo cosa, essi,  hanno significato per tanti durante questo periodo di pandemia.Ma non bisogna trascurare la capacità che la rete e i social hanno nel poter distorcere attraverso la loro lente la realtà, per questo ho messo la faccia e mi sono fatta portavoce di questa iniziativa”. La Borrelli poi aggiunge: “Se ci fermiamo a riflettere sul fatto che dietro a ciascun profilo c’è una persona con la sua vita privata, il suo vissuto, la sua complessità,   dobbiamo ammettere che i cari amici Instagram e company  possono rappresentare davvero un’arma. Pensiamo a chi dietro una tastiera diventa tuttologo e spara sentenze, o  offende il prossimo che sia una persona nota o meno. Se  analizziamo , infatti, ad esempio,  tutto ciò che concerne la  cronaca rosa,  vediamo la grande differenza che c’è tra l’ante il post social. Prima di sbattere il vip di turno in prima pagina, un tempo, si aveva un occhio più accorto. Oggi non è più così. Oggi il gossip con i social è divenuto il mero pettegolezzo da comari, dove in pochi secondi, tra una foto  e l’altra i protagonisti di turno hanno pochi strumenti per replicare o difendersi. Basta una storia, che scomparirà nel giro di  24 ore,  per marchiare il prossimo  o meno.  E tutto questo per cosa? Un like che si perderà nell’etere,  ma che  avrà avuto il potere di ferire qualcuno volente o nolente. Servirebbe, lapallisianamente parlando, una regolamentazione del tutto. Un codice che non dovrebbe concernere alla discrezione del singolo in materia di buon gusto ed educazione. Forse si arginerebbero tanti fenomeni, come quello degli i odiatori di professione.Nel gergo di internet  si chiamano hater. Gli hater (in inglese “persona che odia”) è un’utenza aggressiva che, approfittando dell’anonimato conferito dall’uso di internet, insulta violentemente dei soggetti, solitamente famosi, o intere fasce di popolazione per motivi sociali, etnici o culturali.  C’è da dire poi che troppo spesso, i follower restano imbrigliati in questa vita parallela vivendo ossessionati una virtualità dove sono semplici spettatori, dimenticando che la vita vera è un’altra. E va vissuta non attraverso uno schermo” Conclude la Borrelli.

Dopo Parigi e Berlino, l’evento promosso dall’Instituto Cervantes per celebrare la diversità linguistica arriva a Napoli con Franco Buffoni, Claudio Pennino, Maurizio Mattiuzza, Alba Cid, Beatriz Chivite, Rocío Acebal e Jordi Valls. Sarà il magnifico scenario di Castel dell’Ovo a Napoli ad ospitare quest’anno il recital poetico organizzato dall’Instituto Cervantes e dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Napoli per celebrare la Giornata Europea delle Lingue. Venerdì 24 settembre, a partire dalle ore 18, sette poeti italiani e spagnoli si alterneranno nella lettura delle loro opere per celebrare la varietà linguistica e la diversità culturale di Italia e Spagna. Dopo Parigi (2019) e Berlino (2020), l’evento internazionale promosso dall’Instituto Cervantes – che quest’anno festeggia i 30 anni di attività (1991-2021) – arriva a Napoli e oltre al recital dal titolo “Invito al plurale” ospiterà in mattinata anche la riunione degli enti rappresentanti le lingue co-ufficiali dello Stato spagnolo. L’iniziativa promuove la diversità linguistica in Europa, attraverso strategie coordinate e progetti di collaborazione tra le diverse istituzioni. Protagonisti dell’evento saranno i poeti e scrittori italiani Franco Buffoni, Claudio Pennino e Maurizio Mattiuzza e gli spagnoli Alba Cid, Beatriz Chivite, Rocío Acebal e Jordi Valls. All’incontro – che avrà anche una traduzione simultanea – prenderanno parte i vertici dell’Instituto Cervantes di entrambi i paesi. Il recital, ad accesso gratuito fino ad esaurimento dei posti disponibili con prenotazione da richiedere all’indirizzo mail cultnap@cervantes.es, verrà trasmesso anche in streaming sul canale YouTube del Cervantes. Garantendo di fatto una diffusione globale dell’iniziativa, attraverso le sue sedi presenti in 86 città di 45 paesi al mondo. La Giornata Europea delle Lingue (26 settembre) è un’iniziativa nata nel 2001 ad opera della Commissione Europea e del Consiglio d’Europa di Strasburgo, che rappresenta 800 milioni di cittadini di 47 paesi. Si svolge ogni anno come omaggio alla diversità linguistica del continente. Oltre alle 24 lingue ufficiali, nell’Unione Europea si parlano circa 60 lingue regionali e minoritarie, senza considerare quelle parlate dalle persone provenienti da altri continenti. L’Instituto Cervantes partecipa a questa celebrazione con l’obiettivo di sensibilizzare i cittadini esaltando la grande varietà linguistica del nostro continente. Innanzitutto attraverso il castigliano e le lingue co-ufficiali spagnole –  il gallego, il catalano e il basco – in dialogo con quella italiana e napoletana. Durante l’atto interverranno la galiziana Alba Cid, la navarra di lingua basca Beatriz Chivite, l’asturiana Rocío Acebal e il catalano Jordi Valls. Per la parte italiana, i poeti invitati sono Franco Buffoni, il napoletano Claudio Pennino così comeMaurizio Mattiuzza, che scrive poesia in friulano. Ad introdurre questo happening, gli interventi di Ferran Ferrando Melià, direttore dell’Instituto Cervantes di Napoli, Annamaria Palmieri, consigliera alla Cultura del Comune di Napoli e Carlos Maldonado Valcárcel, console generale di Spagna a Napoli. Sempre venerdì 24 settembre alle ore 11 si svolgerà una riunione presso la sede dell’istituto Cervantes di Napoli (Via Chiatamone, 6G) con i rappresentanti delle istituzioni coinvolte. Parteciperanno: Raquel Caleya Caña, direttrice del Dipartimento di Cultura dell’Instituto Cervantes; Irene Larraza Aizpurua, direttrice dell’Instituto Vasco Etxepare; Rosario Álvarez, presidentessa del Consello da Cultura Galega; María José Gálvez, direttrice generale del Libro e Fomento de la Lectura. Per info e prenotazioni: cultnap@cervantes.es – tel. 08119563311 I protagonisti di Invito al plurale: Alba Cid (Ourense, 1989) è una poetessa e ricercatrice galiziana. Atlas (Galaxia, 2019), la sua prima raccolta di poesie, è stata insignita del Premio Nacional de Poesía Joven Miguel Hernández 2020. Le sue poesie sono state tradotte in castiglino, greco, inglese e portoghese, e incluse in antologie, riviste e siti come Asymptote, Enfermaria 6, Kenyon Review online, Poem-a-Day, Oculta Lit e The Offing. Beatriz Chivite (Pamplona, 1991) vive a Londra dove lavora come amministratrice culturale. Nel 2011, a Pechino, cominciò a scrivere poesia in basco per conservare un’intimità con le parole dell’infanzia.  Ha pubblicato Pekineko Kea, premio Ayuntamiento de Pamplona de Poesía 2012 (Pamiela 2017), Metro, premio Ernestina de Champourcin 2014 (Arabako Foru Aldundia, 2014), Biennale, premio Blas de Otero 2016 (Erein 2017), Mugi/atu (Pamiela, 2019) e En Las Ciudades (Papeles Mínimos, 2020). Rocío Acebal Doval (Oviedo, 1997) è laureata in Diritto e Scienze Politiche presso l’Università Carlos III di Madrid. È autrice delle raccolte di poesie Memorias del mar (Valparaíso, 2016) e Hijos de la bonanza (XXXV Premio Hiperión de Poesía, 2020). Ha partecipato alle opere collettive come Piel Fina (Maremágnum, 2019) o Las mejores poesías de amor en lengua castellana (La esfera de los libros, 2020). Jordi Valls Pozo (Barcellona, 1970). È poeta in lingua catalana, ha pubblicato i seguenti titoli: D’on neixen les penombres (1995), Oratori (2000), Violència gratuïta (2006), Última oda a Barcelona (2008, in collaborazione con Lluís Calvo), Mal (2013), Pollo (2019). L’antologia Penumbras (2019), Pla 10 de l’espai exterior (2020). È stato insignito dei premi Vila de Martorell, Senyoriu d’Ausiàs March, Cadaqués a Rosa Leveroni e Jocs Florals di Barcellona. Nel 2020 ha ricevuto il Premi Octubre Vicent Andrés Estellés. La sua opera è stata tradotta in varie antologie in castigliano: Milenio, ultimísima poesía española (1999), La lengua lemosina. Antología de la nueva poesía catalana (2010), En el ombligo de la luna (2015); in inglese: Xeixa, fourteen catalan poets (2018), e in italiano: Trentaquattro poeti catalani per il XXI secolo (2014). Franco Buffoni ha pubblicato Suora carmelitana, Il profilo del Rosa, Guerra, Noi e loro. L’Oscar Poesie 1975-2012 raccoglie la sua opera poetica. Con Jucci ha vinto il Premio Viareggio. In seguito sono apparsi Avrei fatto la fine di Turing e O Germania, l’opera teatrale Personae, La linea del cielo, Betelgeuse e altre poesie scientifiche. È autore dei romanzi Zamel, Il servo di Byron, La casa di via Palestro, Il racconto dello sguardo acceso. Del 2018 il libro-intervista Come un polittico, del 2019 Due Pub tre poeti e un desiderio, del 2020 Silvia è un anagramma. Claudio Pennino è nato a Napoli nel 1957. Membro fondatore dell’Istituto Linguistico Campano, è vincitore di numerosi concorsi di poesia. Studioso della lingua napoletana, ha dato alle stampe oltre 18 pubblicazioni tra poesia, saggi, racconti e linguistica. Nel 2011 riceve il Premio Masaniello – Napoletani protagonisti e nel 2015 è invitato dall’Editore Cuzzolin a dirigere la collana di napoletanistica “Napoli in tasca”. Nel 2018 riceve l’incarico di docente presso il Conservatorio Statale di Musica “Nicola Sala” di Benevento, per l’insegnamento del corso di “Letteratura e testi in lingua napoletana per musica”. Attualmente lavora alla traduzione in lingua napoletana del racconto “Storia di una gabbianella e del gatto che le insegnò a volare” di Luis Sepúlverda, unica autorizzata dagli eredi Sepúlveda. Maurizio Matiuzza. Premio nazionale Alda Merini 2017, è autore di diverse raccolte di versi con note critiche di Luciano Morandini e del cantautore Claudio Lolli. Premio Laurentum 2009 per la poesia in lingua italiana, tradotto in diverse lingue europee e ospite di prestigiosi festival internazionali, con il suo primo romanzo “La Malaluna” (Solferino Libri RCS, 2020) ha ottenuto un’ottima accoglienza da pubblico e critica, tanto da conferirgli una posizione di alto rilievo nella classifica di qualità 2020 de “La Lettura”.

Sabato 18 settembre la cantante albanese ELINA DUNI a Villa Vannucchi e domenica 19 l’inedito incontro tra le portoghesi AMARA e la partenopea MONICA PINTO a Villa delle Ginestre. Jazz e musica popolare, fado e canzone classica napoletana, con le voci femminili protagoniste assolute dei concerti di sabato 18 e domenica 19 settembre della XXVI edizione di Ethnos. Il festival internazionale di musica etnica ideato e diretto da Gigi Di Luca, in corso di svolgimento in 5 comuni del vesuviano fino al 26 settembre 2021, accoglie le esibizioni di artisti italiani e internazionali, in alcune tra le più affascinanti e storiche location del Miglio d’Oro. Sabato 18 settembre alle ore 21, la cantante e polistrumentista albanese Elina Duni, nuova stella del jazz europeo con quattro album all’attivo per la ECM, è la protagonista di un solo concert a Villa Vannucchi a San Giorgio a Cremano, che inaugura il suo tour italiano. Domenica 19 settembre, invece, a Villa delle Ginestre a Torre del Greco, sempre alle 21, in quella che fu la dimora di Giacomo Leopardi, va in scena l’inedito incontro tra le portoghesi Amara quartet e la cantante partenopea Monica Pinto. Un progetto originale commissionato da festival, dal titolo “Passion ‘e Saudade”, che fonde la tradizione napoletana a quella lusitana. La XXVI edizione del festival Ethnos, programmata e co-finanziata dalla Regione Campania attraverso Scabec e dal Mic – Ministero della Cultura, è organizzata da La Bazzarra, con il contributo dei comuni di San Giorgio a CremanoeTorre Annunziata e in collaborazione con i comuni di Ercolano, Portici, la Fondazione Ente per le Ville Vesuviane, la Banca di Credito Popolare e il Dipartimento di Agraria dell’Università degli Studi di Napoli Federico II. ELINA DUNI Sabato 18 SETTEMBRE ore 21 VILLA VANNUCCHI – Corso Roma, 47 SAN GIORGIO A CREMANO Biglietto: 10 euro Nata a Tirana da una famiglia di artisti, Elina Duni canta le antiche canzoni tradizionali della sua terra da quando era bambina. Nel 1992, dopo la caduta del regime comunista, lei e sua madre lasciarono l’Albania e si stabilirono a Ginevra. In Svizzera inizia lo studio del pianoforte classico, prima di continuare a studiare canto e composizione nel dipartimento di jazz della Hochschule der Künste Bern. Durante questo periodo ha dato vita al suo quartetto che esplora le sue radici musicali, in una combinazione di canzoni popolari balcaniche e jazz. Il quartetto ha pubblicato il suo debutto “Matanë Malit” (Beyond the Mountain) per la ECM Records. Sempre per la prestigiosa etichetta fondata da Manfred Eicher ha pubblicato il secondo album nel 2015, “Dallëndyshe” (The Swallow). Voce intensa e struggente, raffinata eppure viscerale, Elina Duni ha dato vita a diversi progetti musicali: un duo con l’acclamato chitarrista londinese Rob Luft e il quintetto Aksham con il pianista Marc Perrenoud e il trombettista David Enhco. Come solista, sempre per la ECM, ha pubblicato nel 2018 l’album “Partir” nel quale dà pieno sfogo alle sue competenze linguistiche, cantando in albanese, tedesco, francese, inglese, italiano, portoghese, armeno, yiddish e arabo. “Lost Ship” è il titolo del suo ultimo lavoro discografico realizzato in duo con Rob Luft per la ECM lo scorso anno. Canzoni d’amore ed esilio, jazz e musica folk, si fondono alla perfezione in questo lavoro che ha consacrato Alina Duni tra le nuove stelle del jazz europeo. Grazie alla sua voce soul, alla presenza scenica magnetica, all’interessante proposta artistica e al supporto di ottimi musicisti, si è esibita in questi anni sui palcoscenici dei più importanti festival internazionali. AMARA QUARTET E MONICA PINTO Domenica 19 SETTEMBRE ore 21.00 VILLA DELLE GINESTRE, Via Villa delle Ginestre, 19 TORRE DEL GRECO Biglietto: 5 euro In “Passion ’e Saudade” si incontrano Napoli e Lisbona, il fado e la canzone classica napoletana. Un concerto inedito che vede le Amara quartet unirsi per l’occasione alla cantante Monica Pinto. L’incontro tra questi due mondi distanti ma simili dà vita ad una produzione originale del festival Ethnos che suggerisce quanto di alto e di profondo ci sia nelle culture delle città di mare. E quanto tutto ciò sia materia che si rigenera di volta in volta negli gli incontri con le altre culture, restando sempre se stessa. Amara che in portoghese significa “l’amore originale”, è il primo quartetto femminile di fado nella storia del Portogallo, fondato nel luglio 2020 nella città di Porto da una idea di Joana Almeida. Il quartetto Amara è espressione femminile del fado tradizionale che si distingue per la sua eleganza, forza e bellezza. Il gruppo – composto da Ana Ferreira (voce), Fernanda Maciel (chitarra portoghese), Susana Castro Santos (violoncello) e dalla stessa Joana Almeida (chitarra classica) – ha iniziato il suo percorso artistico lavorando nelle “Casas de Fado” e affermandosi come fadistas. L’obiettivo della loro musica è portare avanti la tradizione di questo genere di espressione popolare, divenuto manifestazione identitaria che dà voce al popolo portoghese. Monica Pinto, cantautrice e cantante, voce femminile del Gruppo Operaio ‘e Zezi prima e poi nel 1999 voce solista e co-fondatrice del gruppo Spaccanapoli, ha pubblicato il lavoro “Aneme Perze/Lost Souls” per la Real World Records di Peter Gabriel. Con gli Spaccanapoli si è esibita in diversi festival di world music in Europa e nel mondo, partecipando anche al film Passione” per la regia di John Turturro. La sua iniziale formazione artistica si radica nella canzone napoletana classica e nella musica tradizionale campana di cui si fa interprete nell’ambito di molte rappresentazioni teatrali. La sua ricerca e lo studio in ambito cantautorale ha dato vita anche al progetto di teatro-canzone su Luigi Tenco, intitolato “Il Sogno di una cosa”. Negli ultimi anni si è avvicinata al fado come voce solista al progetto “Buon Compleanno Amalia” concerto dedicato ai 100 anni della nascita di Amália Rodrigues, con Moni Ovadia, Marco Poeta e Jorge Fernando in scena nel 2020 al Mugellini Festival. L’accesso ai concerti è consentito agli spettatori in possesso del Green Pass o con il tampone negativo eseguito non oltre le 48 ore precedenti l’evento. Per info prevendita: tel. 081 5934001 – www.azzurroservice.net. Per informazioni e contatti: www.festivalethnos.it Tel. 3299126146 – social: www.facebook.com/EthnosFestival

Dal 16 al 18 settembre a Villa Lysis, Capri. Due pionieri ottocenteschi dell’inclusività; un luogo simbolo delle identità non binarie; tre rendez-vous per ridare voce ad artiste del XIX secolo vittime di discriminazioni di genere. Tutto nello spirito, e nello stile, della Capri dell’Ottocento tra luce naturale, giardini freschi, pensieri liberi e personaggi illuminati.  Come Henry e Mary Wreford, i fratelli inglesi che hanno ispirato la creazione di Capri Art*. Il primo, arrivato sull’isola a metà dell’Ottocento, fu uno scrittore e giornalista corrispondente dall’Italia per il quotidiano The Times. Le sue cronache progressiste, così come quelle della sorella che fu tra le prime donne corrispondenti estere del giornalismo vittoriano, contribuirono a raccontare un’Italia nuova fatta di relazioni e vicende politico-culturali connesse a visioni anticonvenzionali attente al gender claim che ora si scopre anche grazie ai materiali emersi dall’archivio Wreford.  Sulle tracce della loro eredità culturale – che faceva della libertà di essere la chiave per aprire porte di ville e giardini incantati ad artisti e intellettuali di tutta Europa – il direttore artistico di Capri Art* Mauro Gioia ha costruito un programma di tre giorni nel quale artisti internazionali compiono un percorso di ritorno a Capri e al suo passato illuminato.   Si parte il 16 settembre con il concerto Music and Silence un tributo a Mary Wreford sulle note di Auguste Holmès, Fanny Mendelssohn, Mél Bonis, Clémence de Grandval, Emilie Mayer, Amanda Maier, e Rebecca Clark, compositrici di metà Ottocento finalmente riportate in vita attraverso l’esecuzione della loro musica dal Quartetto di archi Ombra felice di Béatrice Muthelet, Clèment Noel, Anne-Elsa Tremoulet e Jerome Le Franc. E venerdì 17 settembre torneranno in vita per una notte anche alcuni magnetici personaggi del XIX secolo caprese. Verranno evocati, in una seduta spiritica artistica, e si materializzeranno nelle musiche e nelle parole di Peter von Pohel e Marie Modiano nello spettacolo Ballad of the Spirits. L’ultimo atto, sabato 18 settembre, è dedicato a Charlotte Cushman, iconica attrice statunitense che a metà dell’Ottocento creò a Roma una feconda comunità di artiste. Donna coraggiosa ed anticonvenzionale che a metà Ottocento pretese ed ottenne di essere pagata come gli uomini. A raccontarla, in un reading di lettere e memorie, sarà l’attrice Fabrizia Sacchi accompagnata dal Quartetto Ombra felice.    A completare il concept di Capri Art*, oltre ai due pionieri Wreford e ai tre rendez-vous, c’è infine Villa Lysis, luogo simbolo dell’isola e dell’immaginario ottocentesco. Candida e dorata, arroccata sotto la tiberiana Villa Jovis e poi a picco sul mare, la residenza fu voluta dal barone Fersen come luogo di libertà dedicato alla “giovinezza dell’amore”.   Info:   Tutti gli eventi sono a ingresso gratuito a partire dalle ore 17:30.Inizio spettacoli ore 18:00.  Prenotazione obbligatoria via mail: prenotazioneeventi@cittadicapri.ita causa delle restrizioni Covid 

I FARAGLIONI E LA CAMPANELLA DI CHANTECLER IN ROSA SUL BELVEDERE DEI GIARDINI DI AUGUSTO A CAPRI PER LA PREVENZIONE E LA CURA DEL TUMORE AL SENO Un tintinnio di Fortuna caprese a supporto di Europa Donna.“Il futuro è più rosa se ti prendi cura di te” questo il messaggio lanciato da Chantelcer ed Europa Donna ieri sera dalla terrazza dei Giardini di Augusto illuminata da una soave luce rosa che irradiava i Faraglioni, icona di Capri.Una sentita partecipazione di pubblico, amici della Maison di alta gioielleria e sensibili al tema dell’evento, ovvero la cura e la prevenzione del tumore al seno.Ad aprire la serata i saluti istituzionali del Sindaco Marino Lembo con il plauso all’iniziativa voluta da Europa Donna insieme al  brand Chantecler, della famiglia Aprea, “ambasciatore” di Capri nel Mondo.  “Da circa due anni siamo concentrati quasi esclusivamente sull’emergenza Covid, ma le patologie come quelle oncologiche hanno costante bisogno di screening,  determinante per la lotta al tumore al seno.” Commenta il Sindaco, che prosegue: “In tal senso, ci auguriamo che quest’occasione diventi un appuntamento annuale per ricordare a tutte le donne l’importanza della cura di sè.”  Subito dopo è intervenuta Rosanna D’Antona, Presidente di Europa Donna Italia, autrice del libro ” Il Mio Professore. Come l’incontro con un grande uomo può salvarti e cambiarti la vita” edizioni Piemme,racconto del suo percorso con Umberto Veronesi, di cui è stata “paziente zero” presso lo IEO (Istituto Europeo di Oncologia). “Il tumore al seno colpisce oltre 54 mila donne l’anno. Capri può far partire un’incredibile attenzione mediatica sul tema, con la sua cura per la bellezza e l’ambiente, nel ricordare a tutte che l’unica arma che abbiamo per sconfiggere questo male è la prevenzione.” Forti emozioni quando, sul far del tramonto, il tintinnio delle campanelle consegnate ad ogni ospite ha dato il via all’illuminazione in rosa dei Faraglioni.  Il “monumento” naturalistico caprese per eccellenza,  che sorge sulla romantica  baia di marina piccola, inaugura con qualchesettimana di anticipo quello che sarà il mese dedicato alla prevenzione , illuminando di rosa musei e palazzi storici.Costanza Aprea, Vicepresidente di Chantecler, dichiara:  “Io e i miei fratelli Gabriele e Maria Elena siamo orgogliosi di collaborare con Europa Donna Italia con il lancio de  ” La Campanella Rosa” , veicolo di speranza, salute e  bellezza di tutte le donne e di chi le ama.”Infatti, a partire dal 1 ottobre “La Campanella Rosa” sarà disponibile nelle boutique Chantecler di Capri e Milano e presso tutti i concessionari del brand; parte dei proventi delle vendite sarà devoluta a sostegno della causa di Europa Donna Italia. 

Il film con protagonista la cantante Giusy Attanasio, diretto da Nilo Sciarrone, che sarà visibile pure sull’App Nel cast Angelo Di Gennaro, Antonio Buonomo, Vincenzo Pirozzi, Gaetano Amato e Rosa Miranda Nell’attesa di recarsi nelle sale cinematografiche per assistere alla proiezione del film “Io Giusy”, diretto dal regista Nilo Sciarrone con protagonista la cantante napoletana Giusy Attanasio, si registra il grande successo per l’App “Io Giusy”. Tantissimi fan, incuriositi, si sono collegati suo sito www.iogiusy.it e hanno scaricato quest’applicazione legata al primo film della cantante partenopea Giusy Attanasio. L’App dà la possibilità a chi non può, o non vuole andare al cinema, di vedere comodamente da casa il film in uscita ad ottobre nelle sale cinematografiche. Ma anche di poter vedere il trailer e, soprattutto, giocare rispondendo ai quiz sulla loro cantante del cuore per vincere gadget e premi, tra cui un aperitivo in compagnia di Giusy Attanasio. L’App, prodotta dalla “Ego Factory Srl” di Nilo Sciarrone, riscuote subito un primo grande successo grazie a questa alternativa forma di distribuzione cinematografica, in aggiunta a quella tradizionale dei cinema e streaming video come “Prime Video”. Ai fan non resta che aspettare l’uscita di questa pellicola che già sta facendo parlare molto di se. Nello staff si registra la presenza dell’ottimo direttore della fotografia Francesco Morra. Il cast del film vede, oltre la protagonista Giusy Attanasio, anche Angelo Di Gennaro, Antonio Buonomo, Vincenzo Pirozzi, Gaetano Amato, Rosa Miranda, Diego Sommaripa, Antonio Fiorillo, Adriano Fiorillo, Leonardo Di Costanzo, Federica Grimaldi, Ciro La Motta, Giuseppe Forte, Giuseppe De Martino e Noemi Rippa.

La sostenibilità come nuovo lusso nel settore alberghiero: è questo l’obiettivo dell’evento “Hotellerie: il nuovo lusso è la sostenibilità” organizzato da Excellence Magazine Luxury, all’interno di “Hotel Regeneration” del Fuorisalone del Mobile 2021, con la partecipazione di Unimpresa. Oltre 200 esponenti del settore alberghiero, a livello internazionale, si confronteranno sulle loro esperienze, non solo legate alla pandemia da Covid, analizzeranno i loro bisogni. L’evento si terrà, nel distretto di Ventura, a Milano, il prossimo 8 settembre 2021. Il confronto fra i massimi esperti dell’hotellerie verterà sul cambiamento epocale del settore, nell’ottica della sostenibilità, per adeguare servizi e ospitalità alle nuove attese dei clienti. Prenderanno la parola, tra gli altri, cinque relatori di eccezione: Giuseppe Roscioli, vicepresidente di Federalberghi e presidente di Federalberghi di Roma; Guido Polito, amministratore delegato del Gruppo Baglioni Hotels & Resort; Roberto Imperatrice, amministratore delegato di Nabucco Holding e Fedegroup; Eugenio Preatoni, presidente di Domina Group e Francesca Isgrò, presidente Enav. Modererà e concluderà i lavori Raffaele Lauro, segretario generale di Unimpresa. Un evento-contenitore, in cui domanda e offerta si incontreranno e definiranno il volto dell’ospitalità del futuro, all’insegna della sostenibilità.

Al via l’11 settembre un nuovo appuntamento con #CapriFashionRooms la rassegna di ZOOM Capri, il Concept Store di Via le Botteghe 56, ideata per presentare le collezioni di giovani stilisti, designer, brand emergenti e boutique che desiderano farsi conoscere sull’Isola. Protagonista dell’evento che inaugurerà sabato 11 a partire dalle ore 18.30 sarà Arianna Di Maio, fashion designer laureata presso lo IUAD, Accademia della Moda di Napoli, con una selezione della Collezione autunno-inverno 2021 “FaXsimile“. ZOOM ospiterà un pop-up dedicato all’originale maglieria Made in Italydella giovane stilista, la cui passione e voglia di emergere hanno portato alla messa appunto di una nuova tecnica di lavorazione denominata “Stay Woolish”. Un mix di stili che combina maglieria e tessitura, e che consente di creare pattern e volumi over dalle forme organiche e scultoree, accentuate da colori decisi e contrastanti: superfici materiche ottenute con filati spessi per effetti che ricordano il bassorilievo e l’intarsio si alternano a tessuti lisci e leggeri, dal forte impatto visivo.La particolarità dei capi realizzati mediante tale intreccio sperimentale ha consentito alla Di Maio, scelta tra i migliori studenti dell’Accademia napoletana, di partecipare  nel 2017 all’evento “Fashion Graduate Italia”, e di presentare le proprie collezioni sulle passerelle di Milano e in note fiere ed eventi di settore nazionali ed internazionali dedicati ai designer emergenti, ottenendo pubblicazioni su riviste come Elle e Vogue Italia. Proprio di recente Arianna di Maio è fra gli espositori dell’ EVENING DRESSES SHOW (EDSHOW), il salone internazionale dedicato agli abiti ed accessori moda di aziende italiane in corso dal 1 al 3 settembre nella Stazione Marittima Zaha Hadid di Salerno. Evento che rappresenta un’occasione importante per il rilancio del Fashion nelle regioni del Sud Italia e che manifesta la vivacità del tessuto produttivo del nostro territorio.ZOOM nasce appunto come amplificatore di tendenze, spazio per popup shop, ma anche per mostre, workshop ed eventi. Come sottolinea Sara Aprea, fondatrice ed Art Director di ZOOM: ” Lo store, situato in pieno centro, ha l’ambizione di diventare un hub creativo, e vuole gettare un “ponte” tra l’Isola di Capri e i luoghi deputati alla formazione, attraverso collaborazioni con accademie, università, istituti di moda e design, ed enti che operano nel settore creativo-culturale per l’ideazione e realizzazione di progetti innovativi di qualità.”ZOOM ha, infatti, inaugurato la rassegna Capri Fashion Rooms ad inizio estate  con “le stanze” della moda e del design, avvicinando il pubblico ad  un’idea di shopping esperienziale. Non la tradizionale formula di negozio, ma un percorso composto di più ambienti sempre diversi ed in continua evoluzione dove approcciarsi in modo differente a brand e nuove collezioni che si arricchiscono delle proposte per la stagione autunno-inverno: come il pop-up di Chiara Perrot, i capi di moda di I Am Mon Amour Capri Boutique dove spiccano tra gli accessori le creazioni delle Sorelle Gianfrate; una stanza dedicata ai  vetri artistici di Murano,  ai gioielli in metallo e pietre dure di Silvia D’Ambrosio, e tanto altro. Il percorso culmina in una terrazza verde dove si può ammirare un piccolo giardino verticale disegnato per ZOOM dallo studio milanese Supercake e realizzato con l’innovativo sistema modulare Ipot.Il secondo appuntamento di #CapriFashionRooms è realizzato in collaborazione e con il supporto di Capri Moonlight, azienda vinicola con sede a Capri e Napoli,  spin-off commerciale di una impresa operante sull’isola di Capri, Agricola Celentano, che dispone di un vigneto biologico/biodinamico 100% Piedirosso sul Monte Solaro, e offrirà agli ospiti la degustazione di una selezione di vini della linea Caprice. Capri Moonlight, azienda molto attenta alla sostenibilità si distingue per la particolare cura  allo stile e al design, inserendosi perfettamente in uno spazio dedicato ai prodotti moda e lifestyle con una vocazione green. Con la sua partecipazione, Capri Moonlight esprime la volontà di essere vicina al progetto di ZOOM, confermando l’impegno nella valorizzazione delle risorse del territorio, e incoraggiando il talento e la creatività di giovani designer e artisti emergenti. Una sintonia di intenti dunque non casuale.Se da un lato l’emergenza sanitaria  ci ha costretti a viaggiare meno, e ha causato la sospensione di molti eventi nel settore fieristico, d’altro canto questo ci ha indotti a guardare più vicino, dandoci l’opportunità di scoprire le enormi potenzialità presenti nei luoghi a noi più prossimi.La serata sarà accompagnata dall’intervento di musica live per violino elettrico suonato da Gianpaolo Tani, giovane ed eclettico musicista caprese.

Ancora tanti appuntamenti in programma nell’ambito della rassegna“Ritmi di sole, di mare, di viaggio, di Sud”, promossa dal Comune di Napoli – Assessorato all’istruzione, alla Cultura e al Turismo e finanziata dai fondi del Poc Turismo 2014-2020.  La grande kermesse, inaugurata a luglio, propone fino al 1° ottobre un cartellone ricco di spettacoli teatrali e concerti con performances artistiche nelle suggestive location del Maschio Angioino (inizio ore 21) e del Parco Archeologico Pausilypon (inizio ore 19). Ben cinque gli appuntamenti nella prima settimana di settembre. Già tutto esaurito al Maschio Angioino per la data di giovedì 2 settembre, che vedrà sul palco Gianfranco Gallo in “Stringimi forte”, improntato sulla figura della poetessa argentina Alfonsina Storni, morta suicida nel 1938. E’ sold out anche per lo spettacolo di venerdì 3 settembre, con il nuovo lavoro di Paolo Cresta: “Febbre”, sul tema della “passione”, una passione con la quale il commissario Luigi Alfredo Ricciardi deve confrontarsi ogni giorno. Ancora posti disponibili per il giorno sabato 4 settembre, in scena Giovanni Meola che presenterà “Io so e ho le prove”, un libero adattamento dell’omonimo libro di Vicenzo Imperatore. Le musiche originali sono curate da Daniela Esposito. La rassegna al Maschio Angioino vanta la direzione artistica dello scrittore Maurizio de Giovanni ed è organizzata da Gabbianella Club Events. Al Parco Archeologico Pausilypon spettacoli musicali il 3 settembre con l’esibizione dell’Orchestra da Camera di Napoli, diretta da Enzo Amato, che si esibirà nel Requiem di Niccolò Jommelli, per onorare le vittime napoletane del Covid 19. L’iniziativa nell’ambito della rassegna musicale e reading “Pausilypon – Suggestioni all’Imbrunire”, diretta da Carlo Faiello, realizzata in collaborazione con la Soprintendenza Archeologica, Belle Arti e Paesaggio per il Comune di Napoli è organizzata dall’Associazione Il Canto di Virgilio. E così il pubblico potrà ascoltare le emozionanti voci di Anna Corvino (soprano), Luigi Strazzullo (tenore) e Raffaella Ambrosino (mezzosoprano). Al basso ci sarà Carmine Monaco.  Sabato 4 settembre, sarà la volta della Santa Chiara Orchestra Ensemble, che presenterà “Le danze di Dioniso”, spettacolo scritto e diretto da Carlo Faiello. Maria Teresa Iannone, sette musicisti e quattro danzatrici, garantiranno un flusso di emozioni uniche che si fonde con il tessuto meraviglioso della Cultura del Mediterraneo.  Gli eventi musicali saranno preceduti (ore 18) da un miniconcerto. Le prenotazioni sono aperte dal 24 luglio e l’ingresso al pubblico sarà limitato in base alle vigenti normative sanitarie anti-covid. Tutti gli spettacoli sono gratuiti, ma con obbligo di prenotazione. Per prenotare gli spettacoli al Maschio Angioino Inviare una e- mail a prenotazioni@gabbianellaclub.it indicando: -Nome dello spettacolo -Nome, cognome, data di nascita del/i partecipante/i -Numero di telefono del/i partecipante/i Aspettare mail di conferma entro 48 ore. In caso di “Sold out” di uno spettacolo non si riceverà più risposta. Sui canali ufficiali saranno comunicati progressivamente i Sold out. Per prenotare gli spettacoli al Parco Archeologico Pausilypon Info e prenotazioni: Domus Ars Centro di Cultura Tel. 081/3425603 Email: infoeventi@domusars.it E’ obbligatoria la prenotazione. L’accesso al pubblico è consentito entro e non oltre le ore 18:45 Si prega di rispettare gli orari. La rassegna Ritmi di Sole, di Mare, di Viaggio, di Sud promossa dal Comune di Napoli – Assessorato all’istruzione, alla Cultura e al Turismo e finanziata da Fondi Poc Turismo 2014 – 2020 proseguirà fino al 1° ottobre. I programmi sono consultabili sul sito www.comune.napoli.it e sulle pagine fb e sulle pagine fb assessorato alla cultura e al turismo del comune di napoli – Ritmi-di-sole-di-mare-di-viaggio-di-Sud. Ritmi di sole, di mare, di viaggio, di Sud – Parco Archeologico Pausilypon – Grotta di Seiano Programma Giovedì 9 settembre ore 18.30 TROIANE, FIGLIE DI UN DIO MINORE? Con Iolanda Schioppi Venerdì 10 settembre ore 18.30 NAUAGHIA NAUFRAGIUM di Rosario Diana;sabato 11 settembre ore 19.00 NUOVA ORCHESTRA SCARLATTI – PETITE OFFRANDE MUSICALE: i Fiati della Nuova Orchestra Scarlatti. Ritmi di sole, di mare, di viaggio, di Sud Maschio Angioino Programma Lunedì 6 settembre 21:00 – ALESSANDRO PREZIOSI in “Otello dalla parte di Cassio”Giovedì 9 settembre 21:00 – MAMMA Di Annibale Ruccello Compagnia teatrale F.I.R.M.T.Venerdì 10 settembre 21:00 – “MIO FRATELLO” con NICO CILIBERTI Sabato 11 settembre 21:00 – “NOVECENTO” di A. Baricco con PAOLO CRESTA Domenica 12 settembre 21:00 – ISABELLA FERRARI in “Fedra”Giovedì 16 settembre 21:00 – “FIMMINE” con ANNA CINZIA VILLANI DI ANNA CINZIA VILLANI E FABIO TOLLEDIVenerdì 17 settembre 21:00 – “VIA D’AMELIO 19, CRONACA DI UNA MORTE ANNUNCIATA” Sabato 18 settembre ORE 20:00 ED ORE 21:00 – “PULCINELLA AL MASCHIO ANGIOINO” Compagnia dei burattini del MAESTRO A. FERRAIOLOMercoledì 22 settembre 21:00 – ENZO MOSCATO in “LUPARELLA ovvero Foto di Bordello con Nanà”Giovedì 23 settembre 21:00 – ROSARIA DE CICCO in “I GIORNI DELL’ABBANDONO” –Venerdì 24 settembre 21:00 – “FATHER & SON”, Inseguendo Chet Baker” con ANTONELLO COSSIASabato 25 settembre 21:00 – “CANZONI PER IL COMMISSARIO RICCIARDI” di e con MAURIZIO de GIOVANNI Giovedì 30 settembre 21:00 – “LA NOTTE DEI FILOSOFI” – Sulla ripresa e il ritorno alla vita Venerdì 1 ottobre 21:00 – “ATTORI O POETI? IL CARROZZONE DEI PERSONAGGI INQUIETI” di IOLANDA SCHIOPPI

Forti emozioni e una grande partecipazione di pubblico per la presentazione del libro ” Anema e Core” edito da Rizzoli.Tanti gli amici  di ieri e di oggi, capresi e vacanzieri, habituè del locale simbolo dell’Isola accorsi ieri sera ai giardini della Flora Caprense.A presentare Guido Barendson, noto giornalista e frequentatore della Taverna caprese sin dai suoi esordi. Con lui sul palco , a fianco a Guido e Gianluigi Lembo, due presenze artistiche d’eccezione: Alessandro Preziosi, celebre volto di tv, cinema e teatro, e Geppy Gleijeses, attore e regista e produttore teatrale, entrambi capresi d’adozione, affezionatissimi all’isola e alla famiglia Lembo.Preziosi ha voluto dedicare una poesia , omaggio a Guido, ” cuore pulsante” di Capri e Maestro di canzoni napoletane per il fascinoso attore. Poco dopo, con la sua istrionicità ha regalato al pubblico una personale versione della “Tamurriata nera”.Una sorpresa è arrivata anche dalle istituzioni, quando il Sindaco Marino Lembo ha consegnato a Guido una pergamena della Città di Capri “Per aver divulgato con Anema e Core la Dolce Vita caprese nel Mondo”.Barendson ha voluto ripercorrere con le pagine del libro, che si avvale della prefazione di Carlo Rossella, i primi 27 anni dell Taverna , ricordando i grandi nomi dello spettacolo, dello sport, della moda che hanno diviso il palco con Guido, e che oggi duettano e vivono “notti magiche” anche con Gianluigi, futuro e degno erede artistico del padre.Padre e figlio hanno poi voluto regalare al pubblico un piccolo concerto improvvisato, partendo proprio da quella che è diventata la colonna sonora del locale “Anema e Core”, proseguendo con “O’ surdato nnammurato”, per chiudere con una dedica romantica di Guido alla moglie Anna in prima fila sulle note di ” Tu sì ‘na cosa grande”, e concludere con “Meraviglioso” come inno alla vita per salutare tutti gli ospiti.

I Giardini della Flora Caprense martedì 24 Agosto alle 19.30 ospiteranno la presentazione del libro “Anema e Core” edito da Rizzoli. L’evento si avvale del patrocino del Comune di Capri: aneddoti e foto d’archivio raccolte in un elegante volume che ripercorre la storia del locale più Vip dell’isola iniziata nel 1994 da Guido Lembo e portata avanti insieme al figlio Gianluigi. Tutti i grandi nomi dello star system hanno trascorso almeno una notte in Taverna vivendo la magia delle atmosfere capresi: da Lucio Dalla, Armani, a Jennifer Lopez, Dolce e Gabbana, Zucchero, Beyoncè, solo per citarne alcuni. Un percorso artistico narrato attraverso straordinarie immagini ed introdotto dalla prefazione di Carlo Rossella, una delle più importanti firme del giornalismo italiano e televisivo. All’Anema e Core tutti cercano la felicità,  sottolinea Rossella: “un grande regista potrebbe farne un film, ma senza una trama. Basta la gente. I grandi personaggi si lasciano andare nella corrente del divertimento, cercavano la felicità e l’hanno trovata, magari per una sera, che basta a essere felici”.

”Ritmi di sole, di mare, di viaggio, di Sud”, la kermesse promossa dal Comune di Napoli – Assessorato all’Istruzione, alla Cultura e al Turismo e finanziata con fondi Poc 2014-2020, entra nel vivo con gli spettacoli della rassegna teatrale nel cortile del Maschio Angioino di Napoli a cura della Gabbianella Club con la direzione artistica di Maurizio De Giovanni. Terzo appuntamento con la rassegna per Sabato 21 agosto ORE 21:00 “SIA NEL GIUSTO SIA NEL TORTO” Produzione Gabbianella club srl Liberamente ispirato a pensieri e suggestioni di Fabrizio De André . “Sia nel giusto sia nel torto” porta in scena l’impronta stabile di uno dei pilastri del cantautorato italiano: Fabrizio De André. Via del Tempo è uno spazio messo a disposizione dal Sindaco di un paese senza tempo dove 4 sedie vogliono ospitare il detto/non fatto o viceversa di 4 personaggi, un luogo che nasce dall’assunto che spesso è più facile parlare con estranei di sé stessi, condividendo con essi un pezzo di sé, consapevoli che presto spariranno dalla tua vita, e non li incontrerai mai più. Un centro ascolto per non dimenticare la propria natura, da cosa veniamo, cosa sentiamo, come a volte l’appassire sia cosi intrinseco durante la crescita. Ai 4 personaggi se ne aggiunge un quinto, una sorta di pensiero comune, collante drammaturgico pronto a smarcare o evidenziare quanto sia labile l’animo umano, così bloccante eppure fluido. All’interno della drammaturgia sono inclusi alcuni frammenti di testi, di pensieri estrapolati da interviste, interventi musicali legati a un’ironia sottile, al concetto di romanticismo che lega l’amore alla morte, al sacro e al profano, all’inadeguatezza e all’incapacità di adattarsi al contesto sociale, lavorativo e politico, alla sessualità e all’ identità di genere che spesso non risulta chiara, definita né volontaria durante la crescita… In 80 minuti d’un tempo senza tempo chiamato speranza si arriva a un falso finale: la realtà è fuori e dentro di noi. INTERPRETI: Roberta Astuti, Marco Serra, Roberta Frascati, Antonio Torino, Anna Maria Bozza AUTORI: Francesco Antonio Nappi e Anna Maria Bozza Per partecipare agli spettacoli Inviare una e- mail a prenotazioni@gabbianellaclub.it indicando: -Nome dello spettacolo -Nome, cognome, data di nascita del/i partecipante/i -Numero di telefono del/i partecipante/i Aspettare mail di conferma entro 48 ore. In caso di “Sold out” di uno spettacolo non si riceverà più risposta ma lo annunceremo sui nostri canali ufficiali.

Padula hub culturale con Campania>Artecard La Certosa di San Lorenzo diventa la Certosa delle Arti Dal 19 agosto la mostra di Fabio Donato e l’anteprima Double Sky Dal 23 al 27 agosto il mondo del jazz con Maria Pia De Vito Musica, visite guidate, fotografia, laboratori e masterclass Una serie di iniziative ed eventi nel Vallo di Diano e nella splendida Certosa di San Lorenzo a Padula, trasformata nella Certosa delle Arti.  Un progetto della Regione Campania realizzato e promosso dalla Scabec, in collaborazione con il MIC, la Direzione regionale Musei Campania e il Comune di Padula,  che, a partire dal 19 agosto, propone musica, visite guidate, fotografia, laboratori e masterclass per trasformare la Certosa e i suoi dintorni in un hub culturale multidisciplinare in grado di attrarre turisti stranieri e di prossimità.  Sarà lamostra del fotografo Fabio Donato Incontri /2 Potraits a inaugurare il progetto “La Certosa delle Arti” giovedì 19 agosto alle ore 19 negli spazi del Casone della Certosa di San Lorenzo. Il progetto espositivo, a cura di Mario Franco e corredato da un volume catalogo, è un sapiente estratto del lungo e vivo racconto che Fabio Donato, da sempre uno dei protagonisti della vita culturale non solo napoletana, ha realizzato come fotografo, in più di 50 anni di attività. Il focus è l’Incontro, il ritratto, la testimonianza dell’essere stato spettatore e protagonista in straordinari scatti dell’interazione con personaggi della cultura nazionale e internazionale di altissimo livello, tutti transitati o vissuti a Napoli e in Campania. Cinquanta eccezionali ritratti in bianco e nero e colore di straordinari protagonisti italiani e stranieri del mondo del teatro, della musica, della fotografia, della letteratura, incrociati e conosciuti durante la sua carriera; dal Living Theatre di Julian Beck a Dario Fo, da Eduardo De Filippo a Lina Wertmuller, da Servillo a Martone, da Helmut Newton a Mapplethorpe, da Beuys a Warhol da Nitsch a Shimamoto. E, ancora, i protagonisti della musica da Pino Daniele a Luciano Cilio, da Dizzy Gillespie a Chat Baker solo per citarne alcuni. La mostra sarà visitabile gratuitamente dal giovedì al sabato dalle ore 9 alle 19 fino al 30 ottobre.   Alle 21.00 dello stesso giorno ci sarà l’anteprima del festival jazz Double Sky, altro tassello importante del progetto La Certosa delle Arti, con la direzione artistica di Maria Pia De Vito. In concerto, nella Corte della Spezieria, Javier Girotto & Aires Tango, formazione longeva, che declina il tango con l’improvvisazione e che a Padula si incontrerà con la voce, la penna d’autore e la teatralità di Peppe Servillo. Una prima edizione nel segno dell’incontro tra linguaggi e discipline musicali e artistiche diverse, che è riuscita a riunire alcuni dei nomi più interessanti della scena internazionale, intorno a un progetto che non vuole essere solo legato all’esibizione ma diventare un momento di confronto e di crescita creativa e culturale. Fanno parte del contenitore, infatti, anche una serie di laboratori e masterclass (già sold out) aperti gratuitamente ai giovani studenti dei conservatori italiani con i protagonisti del jazz internazionale. L’obiettivo dei laboratori creativi è creare attraverso l’ascolto, l’analisi e la pratica un ampliamento del vocabolario espressivo e sonoro. Il festival proseguirà dal 23 al 27 agosto con, tra gli altri, Rita Marcotulli, Gianluca Petrella, Luca Aquino, Fabrizio Bosso, Daniele Roccato, Giovanni Guidi, Francesco Bearzatti, Michele Rabbia. Tutti i concerti sono ad ingresso gratuito su prenotazione tramite sito www.scabec.it/progetti/la-certosa-delle-arti.  In occasione di questi appuntamenti campania>artecard, il pass turistico che mette in connessione oltre 80 luoghi di cultura campani, propone dal 19 al 27 agosto il contenitore “Padula – Le Visitazioni”, una serie di passeggiate, visite guidate ed escursioni, orientate a promuovere un turismo lento ed esperienziale che vuole far conoscere e scoprire alcune delle più suggestive aree del Vallo di Diano. I comuni coinvolti saranno: Teggiano, Padula, Polla, Sassano, e San Pietro al Tanagro.   Per info e prenotazioni www.campaniartecard.it/visitazioni. A partire dal 19 agosto sarà disponibile per i possessori di Artecard, inoltre, il Padula Sistema Museo, un mini-circuito turistico che raccoglie 4 siti che insistono nel comune di Padula Fanno parte del circuito la Certosa di San Lorenzo e i tre Musei civici di Padula: il Museo Civico Multimediale, la Casa Museo di Joe Petrosino e il Battistero San Giovanni in Fonte. La visita ai 4 siti sopra citati varrà per il possessore di artecard come un solo accesso, e l’accesso ai siti potrà avvenire nella stessa giornata o nei giorni successivi per la durata del pass. L’iniziativa è realizzata in collaborazione della Direzione Regionale Musei Campani e il Comune di Padula. In ottemperanza al Decreto Legge sul Green Pass n. 105 del 23/07/2021 in vigore dal 6 agosto sarà possibile partecipare agli eventi in programma solo se si è in possesso di una certificazione tra queste elencate: Green Pass che attesti di aver fatto almeno una dose di vaccino Guarigione da Covid-19 Tampone rapido o molecolare negativo eseguito nelle precedenti 48 ore https://www.scabec.it/progetti/la-certosa-delle-arti www.campaniartecard.it 

Proseguono anche nella settimana di Ferragosto gli appuntamenti di Campania By Night, la tradizionale proposta di Scabec che da 6 anni propone a turisti e residenti luoghi d’arte e musei da scoprire e visitare in orari serali, con visite guidate ed eventi creati ad hoc da giugno ad ottobre, www.campaniabynight.it.  Ad Ischia fino al 31 agosto continua la mostra “Forme di Libertà” dell’artista ischitano Felice Meo che con le sue opere, create dal riciclo di materiali, coniuga la fluidità del pensiero creativo con la solidità della sostanza. Le particolari opere d’arte raffigurano silhouette di donne fantastiche, donne reali e regali; omaggi resi immortali dall’arte e creati con metalli che vivono una seconda vita. Il percorso espositivo è ospitato nella Villa Arbusto di Ischia sede del Museo di Pithecusae, affascinante edificio fatto di pergolati e giardini con terrazze panoramiche. La mostra è aperta dal martedì alla domenica dalle ore 9.00 alle 20.00 ad ingresso gratuito ed è realizzata in collaborazione del Comune di Lacco Ameno. Al Parco Archeologico di Ercolano appuntamento domani con “I venerdì di Ercolano”, percorsi guidati notturni arricchiti dalle performance teatrali dei Tableaux Vivants della compagnia Teatri 35, ispirati alla figura di Ercole, l’eroe che da il nome alla città. Il programma prevede fino al 24 settembre ogni venerdì visite guidate dell’area archeologica, arricchite dalle proiezioni di alcune immagini di affreschi strappati dagli edifici di Ercolano durante gli scavi e crono storia della vita d’Ercole realizzata con la tecnica Tableaux Vivants. Per partecipare acquistare il biglietto al costo di 5 euro su www.ticketone.it, turni di visita a partire dalle 20. Arriva alla sua 25 edizione il Gusta Minori, manifestazione realizzata con il Comune di Minori che quest’anno propone eventi dal 10 al 28 agosto. Per questa settimana e fino al 20 agosto visita guidata (prenotare tramite numero 3332824030) alla Villa Romana di Minori, incredibile testimonianza di villa marittima del I secolo d.C. costruita a livello del mare. “Drama de Antiquis Tour” è il titolo del percorso di visita, un tuffo nella villa d’otium, imponente complesso archeologico, dove oltre il pregio architettonico è possibile ammirare i mosaici che sono conservati al suo interno.  Campania by Night è realizzata nell’ambito della DGR 584/2020 – Piano strategico Cultura e Beni Culturali – Programmazione 2021. Progetti speciali in ambito turistico e culturale.

“A pochi giorni dall’entrata in vigore delle regole sull’utilizzo del green pass nei bar e nei ristoranti, così come in altri esercizi commerciali, è possibile tracciare un primo bilancio negativo. A ciò si aggiunge il fatto che il teorico controllo del documento di identità del cliente, al quale va chiesto contemporaneamente anche il green pass, è sostanzialmente una mission impossible da soprattutto nei momenti di grande affluenza o in presenza di gruppi particolarmente numerosi. Con onestà intellettuale, andrebbe detto chiaramente che la maggior parte dei controlli non sarà eseguita correttamente”. Lo dichiara il presidente di Unimpresa, Giovanna Ferrara. “Tale duplice verifica rappresenta un doppio macigno per gli operatori economici: da un lato costringe gli imprenditori e i loro dipendenti all’assolvimento di un obbligo e di mansioni che non competono loro; dall’altro allontana potenziale clientela. Nel primo caso di tratta di una attività aggiuntiva che comporta dei costi che si sommano a quelli, assai importanti, già sostenuti negli ultimi 18 mesi; nel secondo caso, poi, riduce sensibilmente le possibilità di ricavi in una fase già particolarmente difficile per le prospettive economiche”. Secondo il presidente di Unimpresa “per questo motivo occorre rapidamente intervenire e trovare soluzioni più equilibrate, nel pieno rispetto delle esigenze di tutela della salute e con l’obiettivo di non gravare sugli operatori economici, specie quelli titolari di attività più piccole”. 

Le aziende sono costrette ad anticipare i contributi all’Inps per poi compensare i versamenti successivamente, ma le modalità non sono chiare. Il consigliere Assi: «È una agevolazione fantasma» Nuova “beffa” Inps per le imprese, stavolta con le agevolazioni relative alle assunzioni dei disoccupati. I datori di lavoro, infatti, sono costretti ad anticipare i contributi all’Istituto nazionale di previdenza sociale per poi compensare quei versamenti successivamente, ma le modalità di recupero non sono affatto chiare. Le imprese che intenderanno usufruire dello sgravio contributivo, per i contratti a tempo indeterminato, dovranno anticipare i contributi previdenziali e, solo successivamente, compensarla. È quanto segnala il Centro studi di Unimpresa, in un documento nel quale ha analizzato il contratto di rioccupazione, una forma di assunzione, introdotta dal governo col decreto sostegni bis con l’obiettivo di incentivare l’inserimento nel mercato del lavoro dei lavoratori in stato di disoccupazione. La norma stabilisce uno sconto pari a 6.000 euro annui per ciascun disoccupato assunto: per 50 contratti, il risparmio, per una azienda, sarebbe di 300.000 euro l’anno. Quanto alla “beffa”, questa è sancita dalla circolare 115 dell’Inps che, di fatto, «rinvia la fruizione dell’incentivo e condanna le imprese ad anticipare denaro allo stesso istituto di previdenza, come se fossero un bancomat» osserva il consigliere nazionale di Unimpresa, Giovanni Assi. La misura, nel dettaglio, riguarda i contratti di lavoro subordinato a tempo indeterminato sottoscritti a partire dal 1 luglio 2021 e fino al 31 ottobre 2021: è previsto l’esonero totale del versamento dei contributi previdenziali per un massimo di massimo di sei mesi e per un massimo di 6.000 euro annui riparametrati su base mensile. «Il beneficio riguarda sì le assunzioni avvenute con contratto a tempo indeterminato a partire dal 1 luglio 2021, ma nel frattempo (ma non è chiaro in attesa di quale novità) le aziende dovranno anticipare i contributi con propria liquidità e pagare la contribuzione piena e poi, chissà quando, compensarle. L’Inps, però, avvisa che l’agevolazione spetta nei limiti delle risorse specificatamente stanziate e che l’Istituto autorizzerà la fruizione della misura solo dopo avere verificato la sufficiente capienza di risorse! E questa volta abbiamo già ottenuto il via libera da parte dell’Unione europea: spesso, il vaglio Ue è utilizzato per lasciare ferme al palo agevolazioni che poi restano solo sulla carta. Basta pensare allo sgravio contributivo per l’assunzione di giovani di età inferiore a trentasei anni finalizzato all’occupazione giovanile stabile nonché allo sgravio contributivo del 100% per l’assunzione di donne in condizioni svantaggiate, entrambe in attesa della preventiva autorizzazione da parte della Commissione europea. Insomma, il decreto ha introdotto agevolazioni fantasma e intanto il costo del lavoro resta altissimo, ma la riforma è finita nel dimenticatoio».

NOTIZIE, CURIOSITA’ E APPROFONDIMENTI SULLA PREPARAZIONE DEGLI AZZURRI Come da calendario, la squadra e lo staff del Napoli calcio tornano in ritiro a Castel di Sangro, ed anche quest’anno la redazione sportiva di TeleCapri seguirà in diretta, passo dopo passo, tutto il periodo di preparazione degli azzurri in vista della nuova stagione del campionato di calcio di Serie A. Inviati sul posto saranno quest’anno Antonio Corbo, noto giornalista e opinionista molto apprezzato dal pubblico sportivo, coadiuvato dall’inossidabile Cinzia Profita che curerà le interviste.  Dal 5 al 13 agosto verranno seguite su TeleCapri le conferenze stampa, le sintesi delle partite amichevoli, arricchite da servizi, interviste ai protagonisti ed ai tifosi, i rumors e tutte le novità che riguardano la squadra che anche quest’anno tinge d’azzurro la splendida località di montagna abruzzese.  Finestre informative saranno presentate tutti i giorni, a partire dal 5 al 14 agosto, dal lunedì al sabato, in diretta su TeleCapri (canale 19 sul digitale terrestre) alle ore 18:00 con replica su TCS-TeleCapriSport (canale 74 sul digitale terrestre) alle ore 23:00.  “Come ogni anno non poteva mancare l’impegno di TeleCapri – sottolinea Costantino Federico editore di TeleCapri – nel seguire il Napoli in ritiro, per la gioia di tanti tifosi che comodamente da casa, in diretta e gratuitamente, potranno vedere i propri beniamini e conoscere tutte le notizie e gli aggiornamenti che riguardano la preparazione della propria squadra del cuore per un campionato che si prospetta avvincente, e che la nostra redazione seguirà per tutta la prossima stagione. E’ ormai assodato che la nostra emittente è al fianco dei tifosi del Napoli, garantendo quotidianamente da oltre un anno uno spazio dedicato con la trasmissione “TeleCapri Onda Azzurra”, appuntamento che, visto il successo, proseguirà anche per la prossima stagione sempre alle ore 18:00, dal lunedì al sabato. Nel caso TeleCapri non fosse visibile sul canale N. 19 del telecomando in Campania è necessario effettuare una risintonizzazione del Tv/Decoder.

“Il G20 della Cultura si è concluso a Roma,  con la firma, a Palazzo Barberini, della “Dichiarazione di Roma”, un documento in 32 punti, che riconosce e promuove la cultura, come fattore cruciale per la crescita sostenibile dell’economia, nella fase di ripresa post pandemia. La protezione e la valorizzazione del nostro  patrimonio culturale e paesaggistico rappresentano un volano per il rilancio del nostro turismo. Senza le bellezze naturali e artistiche il turismo non avrà futuro. Unimpresa aderisce, quindi, alle linee-guida del documento, nella convinzione che il nuovo sistema economico debba essere ancorato, sia pur per gradi, al criterio della sostenibilità, investendo, in primis, l’inscindibile binomio cultura-turismo. Un impegno, questo,  che non può riguardare soltanto le istituzioni pubbliche, internazionali, nazionali e locali, ma anche il mondo imprenditoriale e, in particolare, quello delle PMI. A tal fine, Unimpresa ha aderito al convegno, organizzato, a Milano, l’8 settembre 2021, nell’ambito del Salone del Mobile, sul tema “Hotellerie: il nuovo lusso è la sostenibilità”, al quale parteciperanno eminenti rappresentanti del comparto  turistico-alberghiero, nazionale e internazionale.  Allo stesso modo, Unimpresa plaude al progetto di valorizzazione del maestoso territorio di Massa Lubrense,  attraverso la creazione (e l’installazione) di opere d’arte ad esso ispirato, sottoscritto tra il Dipartimento Architettura dell’Università “Federico II” di Napoli e l’Associazione Ristoratori Lubrensi, presieduta da Francesco Gargiulo, patron dell’Antico Francischiello, uno dei più antichi e prestigiosi locali storici d’Italia”. Lo dichiara il segretario generale di Unimpresa, Raffaele Lauro.

“Ritmi di sole, di mare, di viaggio, di Sud” – Estate a Napoli 2021, la kermesse promossa dal Comune di Napoli- Assessorato all’istruzione, alla Cultura e al Turismo e finanziata con fondi POC Turismo 2014-2020, entra nel vivo con la rassegna musicale e reading “Pausilypon – Suggestioni all’Imbrunire”, organizzata dall’Associazione Il Canto di Virglio, in collaborazione con la Soprintendenza Archeologica, Belle Arti e Paesaggio per  il Comune di Napoli e la Gaiola Onlus. La direzione artistica è affidata a  Carlo Faiello. Si tratta di un ricco programma che prima di ogni spettacolo  alle ore 18:00 offrirà anche un miniconcerto della durata di 30 minuti; a seguire “Divagazioni Sull’Epitaffio Di Sicilo” e accoglienza in musica con: • ArsHelichrysum Duo  • MandGuit Duo La rassegna Si parte venerdì 30 LUGLIO ORE 19:00 SUL  PALCO BRUNO Canino, LEGGENDA DELLA SCUOLA PIANISTICA NAPOLETANA. Il Maestro Bruno Canino, allievo di Vincenzo Vitale ed erede della Scuola Pianistica Napoletana, riceverà in questa occasione il Premio “Il Canto di Virgilio” una vita per la Musica. Venerdì 6 agosto ore 19:00 DANZE DIVERTIMENTI E MINUETTI Orchestra Scarlatti Young A Cura Della Nuova Orchestra Scarlatti con la partecipazione del clarinettista Gaetano Russo Mozart, Haydn, d’Indy, Rossini, Brahms, Strauss Venerdì 13 agosto ore 19:00 PNEUMA Con Bruno Persico pianoforte e Luca Signorini violoncello CFM Marching Band Cristiano De Pascale  batteria Musiche di Bruno Persico Venerdì 20 agosto ore 19: 00 PORT DE VOIX Cantate e Sonate del Barocco Napoletano A cura di Cappella Napolitana di Antonio Florio Olga Cafiero soprano Aurelio Schiavoni contraltista Chiara Mallozzi violoncello Angelo Trancone clavicembalo Musiche di Giovanni Bononcini, Giovanni Cesare Netti, Domenico Scarlatti Venerdì 27 agosto ore 19: 00 MATER MEDITERRANEA Viaggio nel Pathos di Partenope A Cura Dell’orchestra Da Camera Di Napoli Gabriella Colecchia mezzosoprano Enzo Amato chitarra Carolina Aterrano danzatrice Musiche di Enzo Amato Venerdì 3 settembre ore 18:30 ORCHESTRA DA CAMERA DI NAPOLI Settecento Napoletano REQUIEM di Niccolò Jommelli Aspettando il Festival Internazionale del Settecento Musicale Napoletano XXI edizione Concerto alla memoria delle vittime napoletane del Covid 19 Anna Corvino soprano, Luigi Strazzullo tenore, Raffaella Ambrosino mezzosoprano, Davide Sabatino basso Coro del Festival Jommelli Cimarosa Orchestra da Camera di Napoli Enzo Amato direttore Musiche di Niccolò Jommelli Sabato 4 settembre ore 18: 30 SANTA CHIARA ORCHESTRA LE DANZE DI DIONISO Scritto e diretto da Carlo Faiello Con Santa Chiara Orchestra Ensemble Patrizia Spinosi voce e voce recitante Antonella Morea voce e voce recitante Regia di Carlo Faiello Musiche, testi e scritti di Carlo Faiello Giovedì 9 settembre ore 18: 30 TROIANE, FIGLIE DI UN DIO MINORE? Prodotto da Gabbianella Club Testo e regia di Iolanda Schioppi Con: Iolanda Schioppi Venerdì 10 settembre ore 18: 30 NAUAGHIA NAUFRAGIUM di Rosario Diana nomi ed epifanie dal dolore dei migranti poema drammaturgico per due attori e un percussionista Attore-lettore Andrea Renzi Attrice-lettrice Imma Villa Percussionista Lucio Miele Regia Rosario Diana Aiuto regista Cerino Ruggero Musiche di Lucio Miele Con Patrocinio scientifico Istituto per la storia del pensiero filosofico e scientifico moderno Consiglio nazionale delle ricerche ISPF-CNR Sabato 11 settembre ore 19: 00 NUOVA ORCHESTRA SCARLATTI PETITE OFFRANDE MUSICALE I Fiati della Nuova Orchestra Scarlatti Musiche di Mozart, Farkas, Rossini, Rota, Ibert. Info e prenotazioni : Domus Ars Centro di Cultura 0813425603 infoeventi@domusars.it E’ obbligatoria la prenotazione . L’accesso al pubblico è consentito entro e non oltre  le ore 18:45 Si prega di rispettare gli orari . Gli eventi si svolgeranno nel pieno rispetto delle normative AntiCovid 19

La rassegna di Concerti della Nuova Orchestra Scarlatti continua venerdì 23 luglio 2021 alle ore 19:00 nel Cortile delle Statue dell’Università Federico II di Napoli, in Via Paladino 39, con l’Orchestra Scarlatti Young e i Capolavori di Mozart e Schubert, e con l’inedito esordio di un diciannovenne campano. Giovani direttori, giovani solisti, giovani compositori: proposte in linea con uno degli obiettivi della Comunità di Orchestre che sta crescendo intorno alla Nuova Scarlatti.  Per il decimo appuntamento della rassegna, l’Orchestra Scarlatti Young, diretta da Giuseppe Galiano, propone un programma che accosta due capolavori, entrambi composti a 18 anni di età: il Concerto per fagotto e orchestra K 191 di Wolgang Amadeus Mozart, con solista il giovane e talentuoso Mario Brusini; e la Terza Sinfonia di Franz Schubert, con la prima esecuzione della Fantasia di Ut, brano inedito del giovane Pierdavide Falco, classe 2002, che ritroveremo anche come Primo Oboe della Scarlatti Young. La Fantasia di Ut di Pierdavide Falco è una sorta di ballata orchestrale ricca di originali intrecci strumentali, armonie e impasti timbrici raffinati: una bella scoperta, che potrebbe essere foriera di interessanti sviluppi. Il concerto per fagotto K 191 di Mozart del 1774, è una notevole tappa nell’evoluzione stilistica del giovane genio, per la maturità della scrittura orchestrale e per il linguaggio che si muove tra estroversione galante e sentimento, sfruttando appieno il timbro soffuso del fagotto. La Terza Sinfonia in re maggiore, composta da Schubert nel 1815, è un’autentica primavera musicale, un capolavoro di energia, colore, ironia, culminante nella travolgente ‘tarantella’ del Presto finale: qui il classicismo di Haydn incontra il sorriso, modernissimo, dell’italiano Rossini. Biglietti acquistabili su www.azzurroservice.net e punti vendita autorizzati. Programma completo disponibile su www.nuovaorchestrascarlatti.it. Info 0812535984 – info@nuovaorchestrascarlatti.it. Sostieni le attività concertistiche e formative. Destina il 2×1000 all’Associazione Nuova Orchestra Alessandro Scarlatti Codice Fiscale: 94120380632

Roma – Ieri presso il Senato della Repubblica, nella sala Nassirya si è tenuta la conferenza stampa di presentazione del manuale “La violenza di genere dalla A alla Z” Armando Editore a cura della dott.ssa Virginia Ciaravolo. Il manuale ripercorre attraverso le 21 lettere alfabetiche tutte le sfumature, ombre, informazioni riguardo il triste fenomeno della violenza di genere. Un lavoro corale nel quale sono stati impegnati 45 autori di ogni specialità, che offre strumenti psicologici, sociologici, giurisprudenziali e pratici per un proficuo lavoro di Rete, formazione e prevenzione. Al tavolo relatori: la Senatrice Valeria Valente, la Senatrice Valeria Fedeli, il Prefetto de Iesu e la curatrice Virginia Ciaravolo. In sala presenti Autorità quali: il Generale di Corpo d’Armata Rosario Castellano, Comandante militare della Capitale, il Tenente Colonnello Antonio Grilletto, il tenente Francesca Rea e la già Ministra Elisabetta Trenta. Presenti altresì una parte del nutrito stuolo di autori, tra i quali: il giornalista Mauro Valentini, le psicoterapeute Liuva Capezzani e Valentina Tanini, gli avvocati Simona d’Aquilio e Giuseppe Bartilotti, la criminologa Antonella Cortese, la psicoterapeuta Katia Pacelli, lo psicoterapeuta Francesco Tortono, la vicepresidente dell’associazione Mai più violenza infinita ONLUS Rosa Praticò, la Presidente di Salvamamme M. Grazia Passeri a cui andranno i proventi del libro e Iris Mezzetti, la splendida mamma di Andrea. “La violenza di genere è un fenomeno strutturale e complesso – ha affermato nel suo intervento la Senatrice Fedeli – che non può essere affrontato con approssimazione e richiede sinergia di competenze che vanno formate in ogni campo: dalla scuola, alle forze dell’ordine, agli avvocati, i giudici, gli assistenti sociali, il personale medico, il mondo dell’informazione”. Il libro curato da Virginia Ciaravolo “La violenza di genere dalla A alla Z” ha il merito di rappresentare questa impostazione e proporre contribuiti diversi e qualificati per una conoscenza ampia delle diverse forme di violenza sulle donne. Un testo utile, fruibile, agile da far conoscere anche e soprattutto tra le ragazze e i ragazzi che vanno accompagnati attraverso un percorso necessario di educazione al rispetto delle persone, delle differenze, dell’autonomia, la libertà e i sentimenti di ciascuna e ciascuno.   Il manuale al momento può essere prenotato sul sito Armando Editore, in attesa di essere presente in tutte le librerie e online. Si ringrazia il sindaco del Comune di Rivalta dott. Roberto Andriollo, il sindaco di Aversa dott. Alfonso Golia ed il sindaco di Vitulano avv. Raffaele Scarinzi, esempio di comuni virtuosi nella lotta al contrasto della violenza di genere, per aver acquistato copie del manuale da mettere a disposizione per la propria cittadinanza.

TENNIS: DOMENICA 11 LUGLIO SFIDA FRA TENNIS CLUB CAPRI E CAPRI SPORTING CLUB, IN PALIO IL TITOLO REGIONALE D1.CHI SARÀ LA REGINA DELLA RACCHETTA DELL’ISOLA? Capri –  Sarà un derby tutto isolano a decidere il vincitore del campionato regionale D1 di tennis. La finale di domenica 11 luglio vedrà infatti di fronte il Tennis Club Capri presieduto dal Maestro Peppino Di Stefano e l’ASD Capri Sporting Club Anacapri , diretto dell’imprenditore alberghiero Sergio Gargiulo. Si tratta di un evento accolto con grande entusiasmo dagli appassionati di tennis e dagli sportivi dell’isola e che porta alla ribalta i campioni della racchetta dell’isola. Comunque vada, il passaggio in serie C è assicurato per entrambi i Club ed una squadra isolana sarà campione regionale.È la prima volta che i due club si affrontano in un match che mette in palio una posta così importante per il movimento tennistico locale. Il TC Capri è il circolo isolano più antico e sui suoi campi hanno incrociato le racchette i grandi campioni di ieri e di oggi, basti citare Von Cramm, Mulligan, Pietrangeli, Panatta.  Lo stesso presidente Peppino Di Stefano è stato uno dei più importanti arbitri internazionali di tennis a partire dagli anni ’60.Il club anacaprese è nato nella prima metà degli anni Ottanta e vede oggi premiato l’impegno profuso dal suo presidente Gargiulo, crescendo man mano fino ad arrivare all’ambito traguardo. Un’avventura che è iniziata dal  campionato D4, poi alla passione si è aggiunta la determinazione che negli anni ha consentito al Capri Sporting Club di scalare i campionati del tennis regionale fino all’approdo per la prima volta in serie C.La compagine di Anacapri cara a Sergio Gargiulo è giunta in finale dopo aver sconfitto in casa il TC Caserta e la successiva affermazione contro il TC San Castrese sui campi di Sessa Aurunca. Il percorso del TC Capri ha visto la squadra imporsi contro Boscoreale Tennis Padel, il Club Tortora di Pagani e l’Asd 2000.Domenica mattina, sui campi dello Sporting Club anacaprese, saranno protagoniste la squadra coordinata dai maestri del club da Giovanni Di Stefano e Francesco Della Corte e composta da Valerio Carrese (class. 2.8), Mario Paone (class. 3.1), Adriano Ruggiero (class. 3.5), Giacomo Staiano (3.4) , Augusto Castellano (class.4.2)  e la squadra del Capri Sporting Club, guidata dal capitano Paolo Coppola,  con in campo Emanuele De Martino (class 2.8), Giuseppe Lamboglia (class 3.1), Renato Iuculano (class 3.2), Massimiliano Mauro (class 3.5), Fabio Lettieri (class. 3.5) e Raffaele Maresca (class. 4.5).Il Tennis sull’isola di Capri si è confermato  una delle attività sportive più praticate , e nonostante il periodo di difficoltà, ha raggiunto un pubblico  sempre più ampio,   apprezzato da grandi e piccoli. I due team di capresi ed anacapresi , superando ogni localismo e protagonismo personale, hanno raggiunto una sinergia tale che domenica si guarderà all’isola  azzurra per decretare il vincitore del campionato regionale.

È morto improvvisamente, lo scorso 30 giugno, Paolo Giraud, consigliere nazionale di Unimpresa. «Nel profondo dolore, ci stringiamo con affetto alla famiglia di Paolo. La sua scomparsa addolora tutta l’associazione, le donne e gli uomini di questa organizzazione a cui Paolo, un amico prima di tutto, ha dato tanto: un professionista intelligente ed esemplare, negli ultimi 10 anni, aveva contribuito in maniera determinante allo sviluppo di Unimpresa nel Mondo. Era diventato il cuore delle piccole, medie imprese italiane all’estero. Ci aveva condotto per mano, con lungimiranza, da profondo conoscitore dei mercati internazionali, in aree fondamentali per lo sviluppo del made in Italy. Era in grado di individuare opportunità e di realizzare, anche in tempi rapidissimi, progetti di altissimo valore. Per noi, ci sarà un vuoto enorme. Restano i suoi consigli, i suoi insegnamenti, il ricordo del suo stile impeccabile e di uno spirito sempre positivo» dichiara il presidente onorario di Unimpresa, Paolo Longobardi.

Ha inaugurato sabato 26 giugno da ZOOM#CapriFashionRooms: la rassegna che propone una nuova esperienza di shopping  in compagnia di stylist, fashion designer ed esperti di moda.  Il Concept store di Via le Botteghe 56 da quest’anno infatti ospita brand omaggio alla moda e al design italiano insieme ad una collezione di  vetri artistici di Murano con pezzi in edizione limitata.  ZOOM Capri è un ambiente intimo e curato, che si affaccia su una verde terrazza nel cuore dell’Isola. Non la tradizionale idea di negozio, ma una destinazione dove scoprire capi, accessori e oggetti home decor dal gusto autoriale con un percorso composto da più “stanze”. La rassegna #CapriFashionRoom si è aperta con un defilè lungo via le Botteghe che ha visto alternarsi vari brand. Tanti gli ospiti accorsi per l’evento.Ad accoglierli, il pop-up di Chiara Perrot con la  sua linea “Mediterranea”: abiti sport-chic rielaborati in chiave fresca e minimalista, pensati per una donna femminile e anticonformista, che dialogano armoniosamente con il tipico maiolicato caprese sul pavimento d’ingresso di ZOOM. Mediterranea si compone di elementi realizzati in tessuti leggeri e fibre naturali. Mussole di cotone organico di agricoltura biologica, si alternano al mikado in seta,  o la tela di cotone arricchita da grafiche originali che rievocano i paesaggi ammalianti delle Cicladi. Dal blu oltremare, al verde, tinte unite presenti sempre nelle nuance dei colori del mare. “ Abbiamo deciso di selezionare gli elementi più rappresentativi della collezione e presentarli da ZOOM Capri , spazio con cui condividiamo valori e principi quali creatività, sostenibilità e innovazione.” Afferma la fashion designer Chiara Perrot. La seconda stanza ha visto invece protagonista la moda di I Am Mon Amour, con una selezione di brand emergenti e designer indipendenti. Un’esplosione di colori, più stili, dalla linea mare a capi eccentrici per la sera, per un target di pubblico molto ampio. Tra gli special guests della serata Ulisse Barbi, dello storico showroom milanese 1stFloor che ha scelto per la stanza della moda di I AM Mon Amour una selezione di capi, indossati per l’occasione dalle modelle, come quelli di 5 Progress , Caban Romantic e la pelletteria di Rue Madame Paris. E ancora, ospiti della serata, Marco Capaccioli e Claudia Cennamo, rispettivamente proprietario e stilista del brand Dimora. Tra le borse più note della collezione I AM Mon Amour studiata per Capri,  le  “Je suisBags” delle Sorelle Gianfrate, presenti all’evento di lancio: un vero e proprio must per l’estate 2021.“Capri è sempre stato il nostro luogo del cuore, approdare da ZOOM con la nostra boutique è un sogno che si realizza” , commentano i titolari Noemi Garofoli e Nando Vezzola, frequentatori ed amanti dell’isola da decenni. La terza stanza è un tributo al design italiano con vetri artistici di Murano firmati Venini, Arcade, Barbini ma anche pezzi unici realizzati da maestri vetrai. Una collezione messa insieme negli anni grazie all’esperienza nel settore di Sara Aprea, fondatrice edArt Director di ZOOM. Un connubio tra design e gioielli contemporanei, tra cui le creazioni in metallo e pietre dure di Silvia D’Ambrosio. Una visita dal piacere multisensoriale. Infatti, grazie alla partecipazione di Carthusia, la fabbrica dei profumi di Capri, è stato allestito unpercorso olfattivo con fragranze studiate per la location. Un crescendo di profumazioni , da le “Gemme di Sole” a ” Corallium” e “Frutti di Bacco”, fino a giungere nella terrazza fiorita che presenta il giardino verticale Ipot disegnato dallo studio milanese Super Cake,  decorato per l’evento dal flower designer Cristiano Cimino. Un evento studiato per rendere l’esperienza di shopping più coinvolgente e interattiva possibile, caratteristiche che, integrate alle modalità virtuali oggi predominanti, riconsolida il rapporto tra produttore e consumatore. ZOOM ha immaginato una nuova strada per brand emergenti e designer, mettendoli in relazione con l’isola e chi la vive. Un modo per lasciarsi ispirare da ambo i lati: lo stile influenzato dalle energie e dalle suggestioni del posto, la clientela guidata dalle dritte e consigli degli esperti, uniti alla consapevolezza di sapere cosa c’è dietro ad un marchio italiano, in termini di creatività e di ricerca. #CapriFashionRooms è organizzato in partnership con Pane & Champagne, elegante bistrot gourmet a due passi da ZOOM Capri, nello storico borgo di Sant’Anna, che ha omaggiato gli ospiti con un aperitivo di benvenuto sulla terrazza del concept store, per brindare a questo nuovo inizio.Quello di sabato è stato infatti il primo di una serie di incontri che si svolgeranno nel corso dell’estate per presentare le nuove collaborazioni e sinergie nel campo della moda, dell’arte e del design.

Analisi del Centro studi di Unimpresa. Metà del gettito statale a carico dei lavoratori: l’Irpef vale 209 miliardi di euro, il 42% del totale di 491 miliardi degli incassi tributari. Sugli immobili grava di fatto un prelievo di 11 miliardi l’anno: 4,8 miliardi di tassa di registro sulle compravendite, 3,8 miliardi di Imu, 1,6 miliardi di imposte ipotecarie, 800 milioni sulle successioni. Le aziende, tra i 32 miliardi di Ires e i 23 miliardi di Irap, versano all’amministrazione finanziaria 56,3 miliardi (11%). Il consigliere nazionale Salustri: «Tassazione eccessiva e squilibri, servono meno norme e regole più chiare per tutti i contribuenti» Stangata fiscale sul mattone: sugli immobili grava di fatto una patrimoniale di 11 miliardi di euro l’anno, considerando 4,8 miliardi di tassa di registro sulle compravendite, 3,8 miliardi di Imu, 1,6 miliardi di imposte ipotecarie, 800 milioni sulle successioni. Sono i lavoratori, comunque, a sopportare il maggior peso delle tasse nel nostro Paese: quasi la metà del gettito tributario italiano, infatti, è legata all’Irpef, balzello che, sul totale di 491 miliardi di euro di gettito, assicura alle casse dello Stato 209 miliardi (42%). Le aziende, invece, tra i 32 miliardi di Ires e i 23 miliardi di Irap, versano all’amministrazione finanziaria 56,3 miliardi (11%). Questi i dati principali di una analisi del Centro studi di Unimpresa, secondo la quale l’Iva assicura allo Stato quasi 137 miliardi (28% del gettito totale), mentre le accise su benzina, tabacchi, gas e alcol valgono più di 39 miliardi (8%), mentre la tassa sulla “speranza” (giochi e lotto) garantisce 14,3 miliardi (3%). «Il nostro sistema fiscale è assai squilibrato e, comunque, eccessivamente gravoso per i contribuenti. Di tutto questo dovrà tener conto il governo, se vorrà davvero creare un fisco più equo e in linea con i migliori standard internazionali, quando, a breve, dovrebbe aprire il cantiere della riforma tributaria. Una riforma che dovrà seguire due direttrici: anzitutto la creazione di un prelievo fiscale volto a favorire investimenti delle imprese e ripresa dell’occupazione, mentre il secondo obiettivo deve essere la semplificazione, con meno norme e regole chiare per tutti i contribuenti» commenta il consigliere nazionale di Unimpresa, Marco Salustri. Secondo il rapporto del Centro studi di Unimpresa, che ha analizzato i dati della Corte dei conti e del Ministero dell’Economia, il totale del gettito tributario è pari (dati relativi al 2020) a 491,5 miliardi di euro. Quasi la metà dell’incasso è riconducibile all’Irpef, l’imposta sul reddito delle persone fisiche, con 208,9 miliardi (il 42,5% del totale): di questi, 17,3 miliardi sono legati alle addizionali regionali e comunali. Nella classifica delle tasse più esose, staccata di oltre 70 miliardi, c’è l’Iva, che assicura allo Stato un gettito di 136,9 miliardi (27,9%). Seguono, con valori assai più contenuti, l’Ires (imposta sul reddito delle società) con 32,7 miliardi (6,7%), le accise su benzina e altri prodotti petroliferi con 25,4 miliardi (5,2%), l’Irap (imposta regionale sulle attività produttive) con 23,6 miliardi (4,8%), le accise sui tabacchi con 10,6 miliardi (2,2%), l’Isos (imposta sostitutiva sui redditi da capitale) con 8,3 miliardi (1,7%), i proventi dal lotto con 7,7 miliardi (1,6%), i tributi legati alle assicurazioni con 7,1 miliardi (1,4%), i proventi sui giochi e le scommesse con 6,6 miliardi (1,3%), l’imposta di bollo con 6,6 miliardi (1,3%), l’imposta di registro con 4,8 miliardi (1,0%), l’Imu (imposta municipale unica sugli immobili) con 3,8 miliardi (0,8%), le accise sul gas naturale con 2,7 miliardi (0,5%), il canone tv con 1,9 miliardi (0,4%), le imposte ipotecarie con 1,6 miliardi (0,3%), le imposte sulle plusvalenze finanziarie con circa 900 milioni (0,2%), l’imposta sulle successioni con circa 800 milioni (0,2%), le accise sui prodotti alcolici con circa 600 milioni (0,1%).  Dalle tasse sul lavoro arriva, dunque, quasi la metà del gettito dello Stato con il 42,5% assicurato dai 208,9 miliardi di Irpef. Le aziende, invece, tra i 37,2 miliardi di Ires e i 23,6 miliardi di Irap, versano ogni anno all’amministrazione finanziaria 56,3 miliardi (11,5%). Sul mattone, poi, pesa una sostanziale tassazione patrimoniale di 11 miliardi (2,2% del gettito complessivo): ogni anno si pagano 4,8 miliardi di imposte di registro (applicate principalmente alle compravendite immobiliari), 3,8 miliardi di Imu (balzello su abitazioni e terreni, escluse le “prime case”), 1,6 miliardi di imposte ipotecarie e 800 milioni di tasse sulle successioni. La tassa sulla “speranza” vale complessivamente” 14,3 miliardi pari al 2,2% del gettito totale: 7,7 miliardi arrivano dal lotto e altri 6,6 miliardi da giochi e scommesse. Le accise valgono 39,3 miliardi (8%) e contemplano i balzelli su benzina e petroli (25,4 miliardi), tabacchi (10,6 miliardi), gas naturale (2,7 miliardi), alcol (600 milioni).

Analisi del Centro studi dell’associazione: la pandemia ha fermato consumi e investimenti facendo crescere di 110 miliardi complessivi i risparmi delle famiglie e le riserve delle aziende. Sui conti correnti 1.374 miliardi, con un saldo positivo di 153 miliardi su base annua. Il presidente Ferrara: «Sarà cruciale la fiducia, ma il governo deve fare di più con i sostegni e gli investimenti» Consumi al palo e zero investimenti, negli ultimi 12 mesi, a causa della pandemia: con 52 miliardi aggiuntivi accumulati dalle famiglie e quasi 72 miliardi nelle casse delle aziende, la massa di risparmi degli italiani corre verso quota 2.000 miliardi di euro. Durante l’ultimo anno, in piena emergenza Covid, le riserve degli italiani sono aumentate di oltre 110 miliardi (+6%), dai 1.877 miliardi di aprile 2020 ai 1.988 miliardi di aprile 2021. È cresciuta, in particolare, la liquidità sui conti correnti, con il saldo totale arrivato a 1.374 miliardi, in aumento di oltre 153 miliardi (+12%) in 12 mesi. Sono le aziende, che hanno sostanzialmente fermato gli investimenti, ad aver accumulato le maggiori risorse: i loro salvadanai sono saliti di quasi 72 miliardi (+23%), arrivando a quasi 381 miliardi; mentre quelli delle famiglie sono cresciuti di circa 53 miliardi (+5%), arrivando a 1.129 miliardi e quelli delle imprese familiari hanno registrato un saldo positivo di 10 miliardi (+16%), fino a 77 miliardi. Questi i dati principali di un’analisi del Centro studi di Unimpresa sulle riserve delle famiglie e delle aziende italiane, secondo la quale sui depositi vincolati ci sono 9 miliardi in meno (-4%), mentre i pronti contro termine sono calati di quasi 39 miliardi (-29%) a quota 95 miliardi: due segnali che mostrano come famiglie e aziende preferiscono avere risorse finanziarie sempre disponibili, abbandonando forme di risparmio meno liquido. «Un anno di pandemia e di lockdown a singhiozzo ha fermato sia i consumi sia gli investimenti: una situazione per certi versi inevitabile, che, però, ha piegato la nostra economia e che fotografa un quadro purtroppo drammatico. L’inversione di tendenza ci sarà solo con la fiducia che è cruciale. Il governo, per raggiungere questo obiettivo, deve fare di più sia con i sostegni sia con gli investimenti pubblici, perciò confidiamo nel piano nazionale di ripresa e resilienza sperando che non venga affossato dalla burocrazia» commenta il presidente di Unimpresa, Giovanna Ferrara.  Secondo l’analisi di Unimpresa, che ha elaborato dati della Banca d’Italia, da aprile 2020 ad aprile 2021 il totale delle riserve delle famiglie e delle aziende italiane è passato da 1.877,1 miliardi a 1.988,1 miliardi, in aumento di 110,9 miliardi (+5,91%) su base annua. Nel dettaglio, sono cresciuti di 52,9 miliardi (+4,92%) da 1.076,2 miliardi a 1.129,2 miliardi i risparmi delle famiglie, mentre quelli delle aziende sono saliti di 71,9 miliardi (+23,30%), da 308,7 a 380,7 miliardi, i depositi delle imprese familiari sono aumentati di 10,5 miliardi (+15,82%), da 66,7 a 77,3 miliardi. Su di 2,8 miliardi (+9,70%) i salvadanai delle onlus, saliti dai 29,4 miliardi della primavera 2020 ai 32,2 miliardi di aprile 2021, mentre sono aumentati di 2,2 miliardi (+11,49%) i depositi degli enti di previdenza (da 19,2 miliardi a 21,4 miliardi), di 497 milioni (+3,14%) quelli delle assicurazioni (da 15,8 miliardi a 16,3 miliardi) e di 702 milioni (+8,48%) quelli dei fondi pensione (da 8,2 miliardi a 8,9 miliardi).  Quanto all’analisi per strumento, la crescita delle riserve si deve per la quasi totalità ai 153,9 miliardi aggiuntivi (+12,62%) lasciati sui conti correnti, passati dai 1.220,2 miliardi di aprile 2020 ai 1.374,2 miliardi di aprile scorso. L’altro strumento col saldo attivi è quello dei depositi rimborsabili, saliti di 5,1 miliardi (+1,64%) da 312,4 miliardi a 317,5 miliardi. In calo, invece, i depositi vincolati, scesi di 9,2 miliardi (-4,38%) da 210,1 miliardi a 200,9 miliardi: nel dettaglio, quelli con scadenza fino a 2 anni sono diminuiti di 6,2 miliardi (-12,99%) passati da 47,9 miliardi a 41,6 miliardi, mentre quelli con scadenza oltre due anni sono calati di 2,9 miliardi (-1,84%) da 162,2 miliardi a 159,2 miliardi. In fortissima contrazione, poi, l’esposizione verso i pronti contro termine, scesa complessivamente di 38,9 miliardi (-29,98%) da 134,3 miliardi a 95,3 miliardi. «I comportamenti delle famiglie e delle imprese, fotografabili dall’analisi per strumento, mettono in evidenza un atteggiamento orientato soprattutto alla massima prudenza. Se i cittadini non spendono, le aziende rispondono congelando qualsiasi investimento di breve e medio periodo. Non solo: le scelte fatte dalle aziende e dalle famiglie portano alla luce, inoltre, la volontà di accumulare denaro con forme di deposito particolarmente liquido e, contestualmente, evidenziano la sensibile riduzione dei servizi bancari con vincoli di durata (i depositi fino a 2 anni o oltre) o comunque non immediatamente disponibili (i pronti contro termine)» osservano gli analisti del Centro studi di Unimpresa.

Il violinista Federico Guglielmo, star della musica barocca in “Vivaldi & Tartini”, con la Nuova Orchestra Scarlatti. Giovedì 17 giugno alle ore 19:30, a Napoli nella Chiesa dei SS. Marcellino e Festo, per il quarto dei concerti della Nuova Orchestra Scarlatti, un appuntamento da non perdere: “Vivaldi & Tartini”, un ricco programma che vede accanto alla Nuova Orchestra Scarlatti, in veste di violino solista e direttore, il padovano Federico Guglielmo, definito dalla critica internazionale “La nuova stella nel panorama della musica antica”, violinista dallo stile “Splendido, coinvolgente, vibrante” (Gramophone).  Guglielmo proporrà con la Nuova Orchestra Scarlatti grandi pagine concertistiche a confronto di due star del ‘700 italiano: il veneziano Antonio Vivaldi, dall’inesauribile vitalità inventiva, e l’istriano Giuseppe Tartini, geniale precursore del moderno concerto solistico.  Federico Guglielmo (Classe 1968) è attualmente considerato uno dei massimi interpreti del repertorio di questo concerto. Ha realizzato, fra le altre cose, la prima registrazione integrale dei Concerti per violino e orchestra di Tartini in 29 CD editi dalla Dynamic.     Tra i vari brani in programma ricordiamo due capolavori di Tartini di emozionante fascino melodico, il Concerto in mi minore per violino e archi D 56 e quello in la maggiore D 96, e l’estro virtuosistico ed esotico del Concerto per violino e archi in re maggiore «Grosso Mogul» di Vivaldi.  Gli altri appuntamenti di giugno a San Marcellino: Domenica 20 concerto dell’orchestra amatoriale Scarlatti per Tutti. Mercoledì 23 appuntamento con il trio formato dal soprano Naomi Rivieccio, il clarinettista Gaetano Russo e la pianista Laura Cozzolino, in un raffinato programma cameristico, tra Brahms, Schubert e altro ancora. Biglietti acquistabili su www.azzurroservice.net e presso punti vendita autorizzati. Programma completo disponibile su www.nuovaorchestrascarlatti.it. Info 0812535984 – info@nuovaorchestrascarlatti.it.

Senza l’immediata operatività delle moratorie su mutui e prestiti sono a rischio 1,3 milioni di famiglie e piccole e medie imprese. È questa l’area di soggetti che, a partire dalla primavera del 2020, hanno beneficiato della sospensione del pagamento delle rate dei finanziamenti per un importo complessivo di 144 miliardi di euro. Una cifra complessiva che le banche potrebbero tornare a chiedere alla clientela se la norma introdotta nell’ultimo decreto sostegni bis resterà inapplicata a causa del ritardo dell’Unione europea chiamata a dare il via libera. È quanto segnala il Centro studi di Unimpresa secondo cui ammontano a 119 miliardi i prestiti congelati riferibili alle aziende e ammontano a 25 miliardi i crediti sospesi per le famiglie: in totale 1,3 milioni di soggetti che potrebbero trovarsi improvvisamente in crisi di liquidità e senza poter pagare le rate dei crediti bancari.  «La nuova norma varata dal governo Draghi consente alle banche di prorogare fino a dicembre la sospensione, anche se della sola quota capitale del finanziamento, con quella relativa agli interessi che dovrà in ogni caso essere rimborsata. È corretta, quindi, la posizione dell’Abi che auspica un’accelerazione da parte della Commissione Ue per quanto riguarda la verifica sui profili di aiuti di Stato illegittimi» commenta il vicepresidente di Unimpresa, Salvo Politino. 

A MATERA NELL’EX OSPEDALE SAN ROCCO DALL’8 GIUGNO AL 5 SETTEMBRE 2021 NAPOLI, 5 GIUGNO – La storia dell’umanità e del suo costante, duro confronto con l’emergenza delle malattie infettive dal quale però, sia pure con fatica e dolore, è sempre uscita vincente. È questo il percorso, attualissimo e affascinante, della mostra ‘Pianeta Pandemia. Storie di epidemie e vaccini’, che apre l’8 giugno 2021 nei locali del polo espositivo ‘Ex Ospedale San Rocco’, in Piazza San Giovanni Battista a Matera, che riapre lo storico portone dopo un lungo periodo di sospensione imposto dall’emergenza COVID, grazie alla disponibilità della Direzione Regionale Musei Basilicata. La mostra è a cura del Museo delle Arti Sanitarie e Storia della Medicina di Napoli, sito nel Complesso dell’Ospedale degli Incurabili dell’ASL Napoli1 Centro e facente parte dei musei riconosciuti della Regione Campania. È stata realizzata grazie al contributo della Regione Basilicata e di Novartis, principale sponsor nell’ambito del suo programma ‘Scienza da vivere’, frutto della collaborazione con il Ministero della Cultura e il Ministero dell’Università e Ricerca, e al supporto di Nabacom, SvasBiosana, Ambimed, Maya Pharma, e dell’Azienda Matera 90 S.r.l. ‘Pianeta Pandemia’, iniziativa che si pone idealmente in continuità progettuale con la mostra ‘Scienza Carità Arte negli antichi Ospedali d’Italia’, realizzata nel 2019 nei medesimi spazi espositivi, è un viaggio tra oltre 300 oggetti rari e curiosi che immergono il visitatore nell’atmosfera delle più terribili epidemie del passato. Oltre cento pannelli didascalici illustrano, dal II millennio a.C. ai nostri giorni, l’emergere di malattie infettive che a tratti hanno assunto la dimensione di epidemie: dalla lebbra alla peste, dalla sifilide al vaiolo, fino ad AIDS, Sars, Ebola, COVID. Pianeta Pandemia espone anche fedi, ovvero patenti di sanità, che consentivano ai marinai di viaggiare a condizione che non avessero contratto peste o colera. Dalla metà del ‘700, le fedi divennero una prassi costante di controllo sanitario. E poi, documenti di sanità che consentivano alle navi con a bordo merci di poter viaggiare e attraccare di porto in porto. “A Matera il disagio sociale e i sassi sono diventati la storia di una comunità che ha sofferto le pene della fame e della malattia: malaria, tubercolosi, spagnola non hanno risparmiato questa terra” dice il direttore del Museo delle Arti Sanitarie di Napoli, prof. Gennaro Rispoli  ‘’Si ricorderanno il medico Rocco Mazzarone che ha scritto pagine memorabili su malattie e società civile, e Carlo Levi che nel ‘Cristo si è fermato ad Eboli’ ci ha fatto conoscere uno spaccato importante di questa realtà. In mostra vi sarà anche un pannello espositivo raffigurante bambini che negli anni ’40 del Novecento chiedevano ai forestieri chinino come rimedio alla malaria invece di caramelle’’. Il progetto espositivo nasce dalla profonda convinzione che la conoscenza e divulgazione della storia medico-sanitaria possa contribuire a creare nel pubblico maggiore consapevolezza e una diffusa e accresciuta fiducia nell’opportunità della pratica vaccinale e delle misure di prevenzione. Faticosamente, ma sicuramente, anche l’attuale emergenza sanitaria diventerà storia passata. La maggiore diffusione presso l’opinione pubblica della cultura medico-scientifica unitamente all’importanza della ricerca farmaceutica sono la motivazione con la quale Novartis, una delle più importanti realtà farmaceutiche mondiali, ha scelto di assicurare il suo sostegno a ‘Pianeta Pandemia’, un’iniziativa che, per finalità e contenuti, è coerente con l’impegno che l’azienda dedica alla promozione, in particolare presso i giovani, di una ‘alfabetizzazione scientifica’, obiettivo che si sta concretizzando in un programma  più ampio, realizzato in collaborazione con istituzioni nazionali e locali e articolato in diverse iniziative. Il racconto storico-scientifico sarà veicolato da immagini suggestive, documenti, libri, oggetti scientifici, filmati. Inoltre, una ricca collezione di ‘Pastori’ portatori di malattie epidemiche e dei “guaritori” del passato stimolerà la curiosità del visitatore alla scoperta della storia della lotta contro le infezioni. Infine, i pannelli che raccontano la storia della vaccinazione costituiscono ‘una mostra nella mostra’. Questa sezione riporta l’originale esperienza che il Museo delle Arti Sanitarie ha realizzato insieme con l’ASL Napoli1 Centro nei centri vaccinali napoletani, con l’intento di correlare la riflessione storico-scientifica al gesto di prevenzione medica. Il progetto è poi stato accolto da altre Aziende Sanitarie in altre regioni, arricchendo così il percorso sulla storia italiana dei vaccini: dal XVIII secolo la storia epidemica ha subito un sostanziale mutamento grazie alla scoperta ed applicazione della pratica vaccinale. Nell’arco di due secoli di storia, tra salti in avanti e battute d’arresto, tra voci favorevoli e contrari all’uso del vaccino, il cammino della medicina ha conquistato importanti risultati: l’eradicazione del vaiolo, la quasi totale scomparsa della poliomielite, l’argine posto a malattie terribili come l’ebola. A ‘Pianeta Pandemia’ anche documenti sui primi inoculatori del vaccino antivaiolo. La città di Napoli fu tra le prime in Italia, all’inizio dell’800, insieme a Piombino e a Firenze a istituire la pratica della vaccinazione antivaiolo che fu portata avanti da Troia e Galbiati, uno dei quali chirurgo all’Ospedale degli Incurabili. L’inoculazione del vaccino fu praticata a Firenze sugli esposti ricoverati all’Ospedale degli Innocenti e a Napoli sui bambini che erano accolti nel Reale Albergo dei Poveri. Quest’opera della diffusione capillare interessò non solo Napoli ma anche Puglia e Lucania che erano parte del Regno. Un ruolo importante di collaborazione sarà svolto dal Corpo Volontario della Croce Rossa Militare Italiana, che supporta la sezione di sanità militare dedicata a Ferdinando Palasciano nel Museo delle Arti Sanitarie. Alla Croce Rossa è affidato l’allestimento della sezione della mostra dedicata alla storia dell’assistenza delle malattie sociali del secolo scorso: malaria, tubercolosi e “spagnola”. Un ulteriore strumento divulgativo è costituito da un volume che raccoglie i percorsi sulla storia delle epidemie e delle vaccinazioni, corredato dalle immagini della mostra. Il 27 giugno ci sarà un evento di inaugurazione con i rappresentanti delle istituzioni, al quale seguirà il concerto dei sessanta orchestrali della Banda del Corpo Volontario Militare della Croce Rossa Italiana, che eseguirà un repertorio classico. Interverranno diversi esperti che nelle loro relazioni comunicheranno consapevolezza e cultura scientifica. Sono previsti, infine, eventi collaterali all’esposizione in presenza e webinar: presentazioni di libri, conferenze sul tema delle malattie infettive, sull’etica, diritto e obbligo vaccinale, sulle nuove proposte architettoniche dettate dalla recente pandemia, sugli effetti psicologici della quarantena, del distanziamento sociale e sulla comunicazione delle epidemie, dai cronisti del passato ai media attuali. L’evento è patrocinato da: Regione Campania, ASL Napoli 1 Centro, Provincia di Matera, Comune di Matera, Ordine Dei Medici Chirurghi e Odontoiatri della Provincia di Napoli, FNOMCeO, Ordine dei Medici di Matera e Ordine dei Farmacisti della Provincia di Matera, ASM(Azienda Sanitaria Matera) e PAM (Parliamentary Assembly of the Mediterranean) e coinvolge il Corpo Militare della Croce Rossa Italiana, l’ACOI (Associazione Chirurghi Ospedalieri Italiani), l’ACOSI (Associazione Culturale Ospedali Storici Italiani), l’Accademia di Storia dell’Arte Sanitaria di Roma eAccademia Italiana di Storia della Farmacia. La mostra sarà visitabile dall’8 giugno al 5 settembre 2021 ad ingresso libero e gratuito, contingentato secondo le norme vigenti. Orari di apertura: da lunedì a domenica: dalle 10:00 alle 13:00 e dalle 16:30 alle 20:30 PER INFO: Museo Arti Sanitarie tel. 081 440647 info@ilfarodippocrate.it

Sabato 5 giugno alle ore 19:30, nella Chiesa dei SS. Marcellino e Festo (Napoli, Largo San Marcellino 10), il secondo appuntamento della rassegna musicale della Nuova Orchestra Scarlatti, con protagonista L’Orchestra Scarlatti Young in formazione di decimino, con musiche di W. A. Mozart, F. J. Haydn, V. d’Indy, J. Brahms, J. Strauss, G. Rossini. Strumentisti dell’Orchestra Scarlatti Young, riuniti in formazione cameristica, propongono un variegato programma con alcuni brani molto noti e amati, e tutti da godere. Si comincia con un Quartetto per clarinetto e archi di Mozart che è in realtà la trascrizione originale della sua Sonata per violino e pianoforte K 380 (1781): pagina di un genio venticinquenne capace di comporre in un perfetto equilibrio le luci e le ombre dei sentimenti e della vita, nella felicità degli Allegri così come nell’incantata malinconia dell’Andante con moto centrale. Segue Franz Joseph Haydn con il suo Divertimento n. 1 per quintetto di fiati, un piccolo capolavoro di Nachtmusik settecentesca celebre per il tema del Corale di S. Antonio del secondo movimento, che tanto piacque a Brahms da farne il tema delle sue prime grandi Variazioni sinfoniche. Sarà poi la volta di Vincent d’Indy (1851-1931), colto e raffinato compositore francese, con Sarabanda e Minuetto op. 72, una pagina del 1918 di neoclassica eleganza; la notturna Sarabanda e l’animato fiabesco Minuetto saranno proposti per l’occasione nella versione per decimino (Quintetto d’archi + quintetto di fiati), organico che nel suo equilibrio sintetizza un po’ tutti i colori dell’orchestra. Il programma continua con l’estrosa Danza ungherese n. 6 di Brahms, la deliziosa Pizzicato Polka e l’effervescente Leichtes Blut Polka schnell di Johann Strauss jr., per chiudersi in bellezza con l’irresistibile crescendo della Sinfonia dal Barbiere di Siviglia di Gioachino Rossini.      Gli altri appuntamenti di giugno a San Marcellino: Venerdì 11 la Sonata Dantis, un raffinato ‘concerto-racconto’ tra musica e versi proposto dall’Ensemble Lirico Italiano in occasione dell’anno dantesco. Giovedì 17 un altro appuntamento barocco con la Nuova Orchestra Scarlatti  e con Federico Guglielmo in veste di violino solista e direttore in musiche di Tartini e Vivaldi. Domenica 20 il concerto dell’orchestra amatoriale Scarlatti per Tutti. Mercoledì 23 appuntamento con il trio formato dal soprano Naomi Rivieccio, il clarinettista Gaetano Russo e la pianista Laura Cozzolino, in un raffinato programma cameristico, tra Brahms, Schubert e altro ancora. Biglietti acquistabili su www.azzurroservice.net e presso i suoi punti vendita. Programma completo disponibile su www.nuovaorchestrascarlatti.it. Info 0812535984 – info@nuovaorchestrascarlatti.it.

Ringraziamo il Ministro Di Maio per aver dato ulteriore lustro all’eccellenza napoletana e campana, il Centro di Produzione Rai, unico per l’intero Mezzogiorno d’Italia,  con la Sua visita avvenuta oggi sabato 29 maggio 2021. Con tutta sincerità, sarebbe stato più opportuno se la visita fosse avvenuta già molto tempo fa, visto l’impegno profuso dal sindacato tutto con la “Vertenza Napoli” per il rilancio del Centro. Inoltre di sabato gli studi non sono utilizzati, se non per qualche piccolo montaggio, in quanto le poche produzioni oggi in essere terminano il ciclo produttivo settimanale il venerdì, per cui sono assenti gli “Attori protagonisti”, alias le lavoratrici e i lavoratori tutti. Vogliamo pensare che la visita sia stata organizzata solo nel pieno rispetto delle norme anti Covid, per cui non si sarebbero potute stringere le mani, ma guardare negli occhi sì, oltre a guardare le foto nei corridoi vuoti. Chiediamo infine al signor Ministro, che dopo la visita di oggi ve ne siano anche altre in futuro, sì, in futuro, sperando che il Centro di Produzione di via Guglielmo Marconi ritorni ai fasti del 7 marzo 1963. E’ quanto affermano in una nota congiunta Tosini Fabrizio ed Egidio Nicola rispettivamente Segretario Nazionale e Segretario Regionale della UGL Informazione.

Parte Affido Culturale e riesce a farlo nel pieno rispetto delle norme anti Covid-19 grazie all’esempio di innovazione, tecnologia e new economy con cui funziona l’iniziativa, ossia un’applicazione ideata ad hoc per i suoi partecipanti. Disponibile per dispositivi Android ed Apple, l’App AC è stata realizzata dalla società partenopea HPO. Cosa si può fare con l’App? Informarsi sugli eventi in programma che iniziano già questo weekend ed effettuare il pagamento – lasciando traccia e non maneggiando moneta – delle singole attività culturali svolte attraverso QR-code. L’App è visibile anche in modalità “guest” per chiunque voglia visionare gli appuntamenti culturali a Napoli, Bari, Modena e Roma. Nato in piena pandemia, ora è pronto a regalare emozioni, esperienze e cultura a tanti bambini, insieme alle loro famiglie. Da questo weekend, iniziano i primi appuntamenti culturali gratuiti proposti da “AC – Affido Culturale”, progetto nazionale selezionato da Con i Bambini nell’ambito del Fondo per il contrasto della povertà educativa minorile, attivo in ben quattro città italiane, Napoli, Bari, Modena e Roma, e già richiesto in molte altre regioni del Belpaese.  Ad essere capofila responsabile del progetto triennale, il filantropico Pio Monte della Misericordia di Napoli, che si fa così portavoce, assieme a una importante rete nazionale di partner (dalle associazioni, alle scuole e i Comuni, per citarne alcuni), di una volontà di cambiamento sociale in cui emerge la necessità di contrastare la povertà educativa, in quanto “virus” ancor più pericoloso per le generazioni future, ossia l’avere una responsabilità comune nei confronti di tutta la comunità, che va assolutamente coinvolta, in massima sicurezza.  In questo senso, pioniere nel suo genere, “AC – Affido Culturale” ha saputo guardare avanti in anticipo – ben prima che i recenti eventi pandemici costringessero tutti a farlo -, ideando un sistema di alto profilo tecnologico e, contemporaneamente, di facile consultazione, per mantenere una costante connessione tra tutte le persone coinvolte (dai partecipanti ai professionisti) nel progetto stesso. Nata esclusivamente per Affido Culturale e disponibile per dispositivi sia Android che Apple, l’App AC è stata realizzata dalla società partenopea HPO, che propone una soluzione innovativa e al passo con i tempi per gestire due importanti aspetti del progetto.  In primo luogo, la necessità di aggiornare costantemente i partecipanti sulle attività di progetto, rendendo accessibili tutte le informazioni sugli eventi organizzati dagli esercenti convenzionati nelle quattro città. Attraverso la geolocalizzazione, è possibile individuare in tempo reale gli eventi disponibili in ordine di tempo, oppure effettuare una semplice ricerca per filtro agli eventi ai quali partecipare, sulla base di “categorie di luogo” come all’aperto, musei, teatro, e per “tipologie di attività” come laboratori o escursione e iniziative legate alla musica. Attraverso l’applicazione, i partecipanti “affidatari” (famiglie o conviventi di diversa tipologia che già hanno l’abitudine di svolgere attività culturali coi propri figli) possono gestire la dotazione di “e-ducati”, la moneta virtuale solidale con cui pagare i biglietti di accesso ai luoghi della cultura convenzionati ad hoc nella propria città, offerta dal progetto Affido Culturale. Grazie alla generazione di un QR-code e del sistema di biglietteria ad esso legato, si sarà subito indirizzati all’evento al quale si intende partecipare, per completare le operazioni di acquisto e aggiornare il proprio credito di e-ducati disponibili in pochi minuti. Tale sistema, anche se ideato sulla carta oltre due anni fa, risulta particolarmente efficace ora in tempi di Covid, perché elimina qualsiasi tipo di “scambio” manuale come, ad esempio, quello di denaro.  L’app AC permette di mantenere una relazione tra partecipanti sia prima della fruizione dell’evento, grazie ad un sistema di messaggistica che consente di ricevere comunicazioni sui prossimi appuntamenti, sia dopo di esso, avendo la possibilità di scrivere la propria recensione sull’esperienza vissuta. Tale racconto sarà fondamentale anche ai professionisti che lavorano “dietro le quinte” al progetto nella fase di monitoraggio previsto da Con I Bambini.  Dove andare allora questo weekend? Man mano che tutti gli esercenti ritornino in piena attività, segnaliamo alcuni appuntamenti già prenotabili dai partecipanti che hanno firmato i Patti Educativi. A Bari, nell’ambito del più ampio e storico progetto “Maggio all’Infanzia” realizzato da Fondazione Sat (partner del progetto in Puglia) e Teatri di Bari (esercente convenzionato), è in programma sabato 29 maggio un primo incontro a tema teatrale. “A braccia aperte” è la tematica del festival e anche di questo pomeriggio insieme, organizzato per familiarizzare con l’App e le sue molteplici funzioni, per conoscersi e assistere allo spettacolo “Il gatto con gli stivali”. Nello stesso weekend a Napoli, il 29 e 30 maggio al Teatro del Piccoli, nella Mostra D’oltremare, va in scena la rassegna OPEN AIR di spettacoli e concerti per le nuove generazioni ideata e realizzata da tre strutture partner del progetto: Casa del Contemporaneo, I Teatrini, Progetto Sonora insieme a Le Nuvole Scienza che curerà i laboratori interattivi a tema scientifico. È tempo di percorsi laboratoriali espressivo-corporei anche con i formatori di Officinae Efesti. Allo stesso modo, sabato 29 maggio, si parte in escursione in luoghi ameni dell’hinterland partenopeo o nei musei più noti della città con le guide di Arteteca at Work.  Anche a Modena e Roma, Affido Culturale sperimenta le prime uscite a partire dal prossimo fine settimana. In particolare, nella città emiliana prendono il via i Free Walking Tour, eccezionalmente in bicicletta, per le strade del centro storico così come le letture animate all’aria aperta della Libreria Piccole Abitudini. Riaperti, ormai in modalità ordinaria, anche i principali Musei Civici convenzionati come il Comunale “Luciano Pavarotti”, le Biblioteche Comunali e il MUDETEC – Museo delle Tecnologie Automobili Lamborghini. Nella Capitale, grazie alla riapertura dei luoghi di cultura, partono anche le prime uscite soprattutto in grandi luoghi d’arte simbolici per le famiglie di AC come il Museo MAXXI o il Teatro Villa Pamphili con un ricco programma di performance artistiche e di laboratori interamente riservato a bambine e bambini. Tutti i dettagli di Affido culturale a Roma saranno presentati mercoledì 9 giugno (ore 12:00) presso la sala Rossa del VII Municipio in piazza di Cinecittà 11 (IV piano). Approfondimento HPO Nasce nel 2012, dall’esperienza di Angelo Romano e Sabrina De Siero, maturata in diversi anni di collaborazione, all’interno di aziende del settore IT. Un’azienda innovativa finanziata all’origine dal fondo di Venture Capital Vertis SGR e vincitrice del SeedLab 2012 per il progetto LINKPASS. Fornisce ai suoi clienti consulenza in ambito IT a 360°, dalla ricerca delle tecnologie più appropriate allo sviluppo di un MVP, dallo sviluppo di software web e mobile alla creazione di UI in linea con le tendenze di mercato e di UX semplici ed intuitive. Grazie all’esperienza negli Stati Uniti, sperimenta e adotta il metodo Lean Startup che permette una riduzione notevole del rischio del lancio di un’idea di business attraverso il test e l’analisi di mercato. Consapevole dell’importanza, soprattutto in ambito IT, della formazione continua, si occupa inoltre di formare figure professionali già inserite in ambito aziendale o che si affacciano al mondo del lavoro. Affido Culturale in breve “AC – Affido Culturale” è una nuova forma di solidarietà e di aiuto per i bambini che vivono in condizione di povertà educativa, affinché possano accedere a iniziative culturali e di svago che permettano loro di crescere e coltivare i propri sogni. Le famiglie, cosiddette “affidatarie”, accompagnano i bambini (insieme al/i proprio figlio/i) che vivono in povertà educativa a una serie di eventi, attività culturali, nella visita di musei e biblioteche, a concerti, al  cinema, a teatro, al parco o in fattorie didattiche.  L’affidamento può contemplare anche intere famiglie in difficoltà economica e crea un abbinamento tra persone, oltre che bambini e nuclei famigliari, per veri e propri Patti educativi (documenti che garantiscono per legge che tutto avvenga a norma e in sicurezza). Il percorso che adulti e bambini fanno insieme dura circa 14 mesi ed è un cammino che crea le possibilità per 100 bambini, in ogni città selezionata (200 in totale per città), per imparare, giocare e conoscere, in un unico abbraccio che spesso si trasforma in una relazione di crescita reciproca. Affido Culturale consente alle quattro città italiane aderenti, di sperimentare una nuova forma di assistenza per l’inclusione sociale e culturale che permette la realizzazione personale di tanti bambini.  “Il progetto è stato selezionato da Con i Bambini nell’ambito del Fondo per il contrasto della povertà educativa minorile. Il Fondo nasce da un’intesa tra le Fondazioni di origine bancaria rappresentate da Acri, il Forum Nazionale del Terzo Settore e il Governo. Sostiene interventi finalizzati a rimuovere gli ostacoli di natura economica, sociale e culturale che impediscono la piena fruizione dei processi educativi da parte dei minori. Per attuare i programmi del Fondo, a giugno 2016 è nata l’impresa sociale Con i Bambini, organizzazione senza scopo di lucro interamente partecipata dalla Fondazione CON IL SUD. www.conibambini.org”. Per maggiori info: https://percorsiconibambini.it/ac-affidoculturale/ Facebook, Instagram e Twitter @Affidoculturale